De Cobragroep vormde de belangrijkste avant-garde beweging in de kunst van Europa na WO II. Haar leden, vooral kunstenaars uit Copenhagen, Brussel en Amsterdam, kort samengevat: ‘CoBrA’, meenden een nieuwe weg voor de toekomst te openen door terug te... Lees verder >>
De Cobragroep vormde de belangrijkste avant-garde beweging in de kunst van Europa na WO II. Haar leden, vooral kunstenaars uit Copenhagen, Brussel en Amsterdam, kort samengevat: ‘CoBrA’, meenden een nieuwe weg voor de toekomst te openen door terug te keren naar de bron van het scheppen. Zij inspireerden zich daarbij op de kunst van kinderen, primitieven en geesteszieken. Een aantal van hen, zoals Asger Jorn, Carl-Henning Pedersen, Karel Appel, Constant, Corneille en Pierre Alechinsky, verwierven grote internationale bekendheid. Met de expressionistische ‘Cobrataal’, die er ontstond door onderlinge beïnvloeding, en met hun idealen over kunst en samenleving, oefenden zij diepe invloed uit in de tweede helft van de 20e eeuw.In vervolg op haar proefschrift over dit onderwerp, vatte de auteur in dit nieuwe boek de geschiedenis van Cobra bondig samen voor een breed publiek.
Een topfiguur uit de internationale kunstbeweging Cobra. Ontwikkelde een hoogst eigen stijl die nauw verwant is aan de volkscultuur en bleef deze trouw tot het... Lees verder >>
Een topfiguur uit de internationale kunstbeweging Cobra. Ontwikkelde een hoogst eigen stijl die nauw verwant is aan de volkscultuur en bleef deze trouw tot het einde.
De tentoonstellingscatalogus Lucebert. Schilder, dichter en fotograaf geeft een breed overzicht van Luceberts kunstenaarschap. Daarbij wordt niet alleen het beeldend werk belicht, maar ook de fotografie, de keramiek en de poëzie. Deze rijk... Lees verder >>
De tentoonstellingscatalogus Lucebert. Schilder, dichter en fotograaf geeft een breed overzicht van Luceberts kunstenaarschap. Daarbij wordt niet alleen het beeldend werk belicht, maar ook de fotografie, de keramiek en de poëzie. Deze rijk geïllustreerde, tweetalige – Nederlands en Duits – catalogus verschijnt bij de gelijknamige tentoonstelling die van 28 januari tot en met 3 juni 2007 te zien is in het Stedelijk Museum Schiedam. De kern van de tentoonstelling en het boek omvat een keuze van niet eerder vertoonde werken uit de schenking van de Lucebert Stichting aan het Rijk (Instituut Collectie Nederland). Daarnaast bevat het boek prachtige foto's die Lucebert maakte op zijn reizen in Europa, maar ook dichtbij huis in Bergen.
In een vijftal essays gaan Ton den Boon, Suzanna Héman en Jurrie Poot, Peter Hofland, Cyrille Offermans en Diana Wind in op het multitalent dat Lucebert (1924-1994) was. Zij belichten de vele aspecten van het leven en werk van Lucebert vanuit diverse invalshoeken.
‘Dan werd Lucebert bestormd door creatieve ideeën, zozeer dat hij zich eerder het medium voelde van stemmen en beelden dan de bedenker ervan. Zijn werk laat, als dat van geen tijdgenoot, zien wat het betekent geïnspireerd te zijn.’ (Cyrille Offermans)
Iets meer dan een halve eeuw is Armando (Amsterdam, 1928) schrijver, dichter en beeldend kunstenaar. Naar aanleiding hiervan maakte het Cobra Museum een keuze uit zijn oeuvre, die een representatief beeld van zijn ontwikkeling als beeldend kunstenaar... Lees verder >>
Iets meer dan een halve eeuw is Armando (Amsterdam, 1928) schrijver, dichter en beeldend kunstenaar. Naar aanleiding hiervan maakte het Cobra Museum een keuze uit zijn oeuvre, die een representatief beeld van zijn ontwikkeling als beeldend kunstenaar weergeeft.In de jaren vijftig weerspiegelden zijn informeel-abstracte werken als Peinture Criminelle zijn fascinatie voor geweld en misdaad, die ook in zijn vroege poëzie terugkomt. Na met Jan Schoonhoven, Henk Peters, Kees van Bohemen en Jan Hendrikse de NUL-groep te hebben opgericht, stopte hij enige jaren met schilderen om zich aan de journalistiek te wijden. De nabijheid van het beruchte concentratiekamp Amersfoort in Armando’s jeugd heeft hem blijvend beïnvloed. Vanaf 1970 ontstonden werken met titels als De onbekende soldaat, Op weg naar de plek, Het gedrag van de vijand. En in 1979 reisde hij af naar Berlijn om de voormalige vijand ter plekke te observeren. Het resultaat is een indrukwekkend oeuvre. Aanvankelijk schilderde Armando in zwart, wit en grijs, de laatste jaren echter schildert hij landschappen, zeegezichten en figuren in heftige kleuren. Net als in zijn bronzen beelden geven ze een indringend beeld van de menselijke tragiek – het centrale thema van Armando’s kunst.
40 kleurenfoto's
ARMANDO, 1952-200518.03 t/m 05.06.2006
Met een grote overzichtstentoonstelling brengt het Cobra Museum voor Moderne Kunst een eerbetoon aan één van Nederlands meest veelzijdige kunstenaars. Armando (Amsterdam 1929) is schilder, tekenaar, beeldhouwer, dichter/schrijver, filmmaker en musicus: een multi-talent voor wie het maken van kunst voortkomt uit een ‘Trieb’, een drift waaraan hij moet toegeven.
Armando stelde zichzelf in ruim vijftig jaar beeldend kunstenaarschap steeds voor nieuwe uitdagingen. Dit uitzonderlijke vermogen, zich steeds te vernieuwen, resulteerde in een even veelzijdig als indrukwekkend oeuvre over een indringend thema: de menselijke tragiek.
Voor deze zeer bijzondere tentoonstelling (ook omdat het jaren geleden is dat in Nederland een overzicht aan hem werd gewijd!) zijn uit het oeuvre ongeveer 75 hoogtepunten geselecteerd: schilderijen, tekeningen en enkele beelden.
De zorgvuldig geselecteerde kunstwerken, van de informeel-abstracte uit de beginjaren vijftig tot de laatste schilderijen - waarin ook tot zijn eigen verrassing de kleur weer terugkeert - hebben een imponerende visuele kracht en weerspiegelen Armando’s gedreven artistieke inzichten en beleving van de werkelijkheid.
Tijdens de expositie wordt de VPRO documentaire van Cherry Duyns, ‘Armando, portret van een vriend’ vertoond.
