Theatermaker, cineast, muzikant, schilder en schrijver Alex van Warmerdam publiceerde in 2000 en 2001 tekeningen in het Zaterdags Bijvoegsel van het NRC Handelsblad. Zijn gestileerde voorstellingen verwijzen soms naar de tijd van het jaar, een lachende... Lees verder >>

Theatermaker, cineast, muzikant, schilder en schrijver Alex van Warmerdam publiceerde in 2000 en 2001 tekeningen in het Zaterdags Bijvoegsel van het NRC Handelsblad. Zijn gestileerde voorstellingen verwijzen soms naar de tijd van het jaar, een lachende Christus vrolijk op pad met zijn kruis in april of een aandachtige luisteraar tijdens de troonrede in september, maar lijken dan weer een momentopname, een uitsnede van een verhaal dat de krant niet gehaald heeft. Ze doen vermoeden dat zich meer in de wereld afspeelt en Van Warmerdam gunde de krantenlezers wekelijks een aanzet zich dat te verbeelden.De publicatie Meisje met koffers omvat de gehele reeks van bijna zeventig gouaches, aangevuld met enkele niet eerder gepubliceerde tekeningen, en verschijnt ter gelegenheid van de overzichtstentoonstelling Alex van Warmerdam, Tentoonstelling, schilderijen, film, theater in het Stedelijk Museum Schiedam.

Het boek Piet Esser (1914-2004) - beeld van een mens, beeld van een tijd is een biografie in foto's van een van de belangrijkste Nederlandse beeldhouwers van de twintigste eeuw. Het werk van Esser is te bewonderen in museumcollecties en op talloze... Lees verder >>

Het boek Piet Esser (1914-2004) - beeld van een mens, beeld van een tijd is een biografie in foto's van een van de belangrijkste Nederlandse beeldhouwers van de twintigste eeuw. Het werk van Esser is te bewonderen in museumcollecties en op talloze plekken in de openbare ruimte van Nederland. Aan de hand van foto's die Esser zelf maakte, geeft het boek een spannend beeld van zijn leven en werk. Daarnaast geven de foto's een beeld van de roerige twintigste eeuw die Esser zeer bewust meemaakte. We zien niet alleen zijn vrouw, zijn gezin, zijn familie en vrienden, maar natuurlijk ook zijn kunst, de kunst van anderen, de interieurs van zijn woonhuizen en ateliers, stadsgezichten en monumenten in binnen- en buitenland. De beelden worden becommentarieerd met citaten uit interviews, brieven, dagboeken en memoires van Esser. Zijn visie op het leven, op de kunst en op zijn tijd maken het boek tot een ware ontdekkingstocht. Piet Esser (1914-2004) - beeld van een mens, beeld van een tijd verschijnt bij een tentoonstelling in Museum Beelden aan Zee in Scheveningen. De AVRO zendt ter gelegenheid daarvan een documentaire uit over de kunstenaar.

'Marius Bauer als kritisch kunstenaar' behandelt alle 52 spotprenten die Marius Bauer – onder het pseudoniem Rusticus – voor het weekblad De Kroniek tekende in de jaren 1895 tot en met 1897. Na een inleiding, die de geschiedenis van De Kroniek behandelt... Lees verder >>

'Marius Bauer als kritisch kunstenaar' behandelt alle 52 spotprenten die Marius Bauer – onder het pseudoniem Rusticus – voor het weekblad De Kroniek tekende in de jaren 1895 tot en met 1897. Na een inleiding, die de geschiedenis van De Kroniek behandelt en biografische informatie over Marius Bauer geeft, worden alle prenten kort beschreven en in hun politiek- en/of cultuurhistorische context geplaatst. Deze publicatie richt zich op de in Marius Bauer geïnteresseerde kunstliefhebbers, op degenen die belangstelling hebben voor onze vaderlandse cultuurgeschiedenis en voor de geschiedenis van het nabije en verre oosten in de jaren ’90 van de negentiende eeuw, alsmede op de bezoekers van de tentoonstelling in Het Markiezenhof Historisch Centrum, Bergen op Zoom.250 zwart-wit foto's

"Henk beschrijven, bevatten, eerlijk weergeven, hem recht doen, zijn buitengewone, sprankelende, erudiete persoonlijkheid- ik kan het niet. Ik kan hem alleen schilderen. Dat is mijn vak. Dat is mijn talent en mijn beperking. Dankzij Henk en bakken... Lees verder >>

"Henk beschrijven, bevatten, eerlijk weergeven, hem recht doen, zijn buitengewone, sprankelende, erudiete persoonlijkheid- ik kan het niet. Ik kan hem alleen schilderen. Dat is mijn vak. Dat is mijn talent en mijn beperking. Dankzij Henk en bakken energie en volharding wordt het wat..." Marte Röling (Amsterdam 16 december 1939) staat bekend om haar grote schilderijen en beelden. Zij studeerde vanaf haar zestiende aan de Rijksacademie voor Beeldende Kunsten in Amsterdam. Vanaf 1959 exposeerde ze zowel in Europa als de Verenigde Staten. Rölings modetekeningen voor Het Parool en haar portretten van koningin Beatrix maakten haar bekend bij het grote publiek. Van jongs af aan wilde Röling monumentaal werken. Kolossale sculpturen, glas-appliqués, plafondschilderingen en theaterdecors ontstonden. Haar werk is wijd verspreid in openbare en bedrijfscollecties en in particuliere verzamelingen. Het gaat Marte Röling om de schoonheid en de ontroering in haar kunst.Vijfenvijftig portretten van bijna twee bij twee meter van Henk Jurriaans vormen het middelpunt van Marte Röling - Portretten van een Liefde . Henk Jurriaans en Marte Röling waren 36 jaar samen toen Jurriaans in 2005 overleed. Marte Röling schilderde zijn portretten in de jaren daarna. Het is haar persoonlijke relaas van een grote liefde. 100 kleurillustraties

Jan van Goyen was niet alleen dé Nederlandse landschapschilder van de zeventiende eeuw, ook het stadsgezicht had zijn voorliefde. Zijn meest geliefde onderwerp in dit genre was Den Haag, de stad waar hij vanaf 1634 woonde. Tientallen keren schilderde hij... Lees verder >>

Jan van Goyen was niet alleen dé Nederlandse landschapschilder van de zeventiende eeuw, ook het stadsgezicht had zijn voorliefde. Zijn meest geliefde onderwerp in dit genre was Den Haag, de stad waar hij vanaf 1634 woonde. Tientallen keren schilderde hij haar, vanaf verschillende invalshoeken. De auteur beschrijft in deze toegankelijke en rijk geïllustreerde publicatie Van Goyens Haagse stadsgezichten in detail. Daarmee ontstaat tevens een fascinerend beeld van Den Haag in de zeventiende eeuw. Deze uitgave is de eerste in een reeks die zal worden gewijd aan hoogtepunten in de collectie van het Haags Historisch Museum. 60 illustraties

Adembenemende vogels. De onvergelijkbare papegaaien van Edward Lear.Papegaaien waren zeer fascinerend voor de Europese aristocratie in de 19e eeuw door hun kleurrijke livreien, maar nog het meest door hun vermogen om te spreken, te zingen en de... Lees verder >>

Adembenemende vogels. De onvergelijkbare papegaaien van Edward Lear.Papegaaien waren zeer fascinerend voor de Europese aristocratie in de 19e eeuw door hun kleurrijke livreien, maar nog het meest door hun vermogen om te spreken, te zingen en de menselijke stem te imiteren. Zij werden dan ook voor grote bedragen gekocht van reizigers en handelslui.Edward Lear completeerde in 1832, toen hij pas 20 jaar was, een set van 42 met de hand gekleurde litho´s genaamd ‘Illustrations of the Family of Psittacidae, or Parrots’, een van de eerste collecties in de geschiedenis van wetenschappelijke illustratie geheel gewijd aan papegaaien. In deze collectie verschillende Afrikaanse, Australische en Amerikaanse exemplaren die gefokt zijn door o.a. de beschermheren van Edward Lear, Sir William Jardine en Prideaux John Selby, twee belangrijke vogelkenners en natuuronderzoekers die de kunstenaar ondersteunden, hem inspireerden en stuurden.Anders dan andere vogelillustrators, die vaak werkten met stoffen vogels, maakte de jonge en zeer getalenteerde Lear (1812-1888) zijn tekeningen van levende papegaaien, hetgeen hem in staat stelde om hun expressies vast te leggen en opmerkelijk levensechte illustraties te produceren. De indrukwekkende collectie werd gereproduceerd in slechts 175 waardevolle sets en werd verkocht bij inschrijving aan de belangrijkste geleerden en rijke verzamelaars van levende papegaaien van Engeland.Cassette met 42 losse prenten plus boekje.

De Amsterdamse kunstenaar Wendelien Schönfeld  kreeg enige jaren geleden de opdracht het Parijse Hôtel Turgot in houtsnedes in beeld te brengen. Het 18e-eeuwse Hôtel Turgot huisvest de Fondation Custodia, waarin de legendarische collectie grafiek... Lees verder >>

De Amsterdamse kunstenaar Wendelien Schönfeld  kreeg enige jaren geleden de opdracht het Parijse Hôtel Turgot in houtsnedes in beeld te brengen. Het 18e-eeuwse Hôtel Turgot huisvest de Fondation Custodia, waarin de legendarische collectie grafiek van de oorspronkelijk Nederlandse kunstverzamelaar Frits Lugt is ondergebracht. Frits Lugt stichtte in 1947 de Fondation Custodia. De Fondation is, met werk van Rembrandt, Saenredam, Avercamp en vele andere Nederlandse en buitenlandse kunstenaars, een van de belangrijkste particuliere kunstverzamelingen ter wereld. Met een prachtige verzameling houtsnedes heeft Wendelien Schönfeld dit Parijse Hôtel Turgot in beeld gebracht. De houtsnedes, gemaakt in haar Amsterdamse atelier, zijn gebaseerd op vele tientallen gouaches die Schönfeld in Parijs heeft gemaakt.

Gedurfd Verzamelen geeft voor het eerst een uitvoerig beeld van drie visionaire joodse kunstverzamelaars: Andries van Wezel (1856-1921), Willem Wolff Beffie (1880-1950) en Salomon Slijper (1884-1971). De levens van de verzamelaars en de wederwaardigheden... Lees verder >>

Gedurfd Verzamelen geeft voor het eerst een uitvoerig beeld van drie visionaire joodse kunstverzamelaars: Andries van Wezel (1856-1921), Willem Wolff Beffie (1880-1950) en Salomon Slijper (1884-1971). De levens van de verzamelaars en de wederwaardigheden van hun collecties komen daarbij uitvoerig aan bod. De drie collectioneurs hadden de visie om betrekkelijk onbekende kunstenaars te steunen, grondleggers van stromingen uit de moderne kunst: de Haagse School, Amsterdamse impressionisten en nu internationaal gewaardeerde kunstenaars uit binnen- en buitenland zoals Piet Mondriaan, Jozef en Isaac Israels, Jan Sluijters, Alexej Jawlensky en Marc Chagall. Deze rijk geïllustreerde publicatie belicht deze drie joodse verzamelaars tegen de achtergrond van de ontwikkeling van de joodse bourgeoisie in Amsterdam rond 1900, haar rol in het mecenaat en hun verzamelingen. • Drie uitzonderlijke joodse collecties contemporaine kunst van rond 1900 bijeengebracht• Voor het eerst aandacht voor het belang van het stimuleren en verzamelen van contemporaine kunst in Nederland• Vernieuwend onderzoek naar de opkomst van joodse bourgeoisie in Amsterdam en het verzamelklimaat onder joden in andere Europese metropolenTegelijkertijd verscheen ook over de joodse verzamelaar Andries van Wezel: Van Rapenburgerstraat naar Amerika. De levenstijd van diamantbewerker Andries van Wezel (1856-1921), geschreven door Rein van der Wiel. 120 illustraties in kleur

Niet eerder werd een boek gepubliceerd over de huidige generatie Nederlandse portretschilders hoewel de grote kwaliteit en diversiteit van deze kunstenaars meer aandacht en erkenning zeker rechtvaardigt. In Portretten van Portrettisten worden zo’n dertig... Lees verder >>

Niet eerder werd een boek gepubliceerd over de huidige generatie Nederlandse portretschilders hoewel de grote kwaliteit en diversiteit van deze kunstenaars meer aandacht en erkenning zeker rechtvaardigt. In Portretten van Portrettisten worden zo’n dertig hedendaagse portretschilders, behorend tot de top van de Nederlandse kunstwereld, op ongedwongen wijze geïnterviewd over hun drijfveren, worstelingen, leerscholen, over de door hen gekozen technieken, hun ideeën en filosofieën.Daarnaast wordt en passant beschreven hoe zij zich, als marketeer van hun werk, in de wereld van verzamelaars, prijsvragen en opdrachtgevers staande houden.In deze rijk geïllustreerde uitgave wordt – vooral door de bijzondere foto’s van de kunstenaars in hun eigen atelier – een goed inzicht gegeven in hun oeuvre en hun werksfeer.Zie ook de tentoonstelling in Kasteel 't Nijenhuis, Heino 120 illustraties in kleur en zwart-wit

In samenwerking met: Sculptuur Instituut, Museum Beelden aan Zee, Scheveningen
Beschrijving
In Sculptuur Studies wordt de beeldhouwkunst met een brede blik bekeken. Door zeer gevarieerde artikelen, maar ook achtergronden zoals in memoriams,... Lees verder >>

In samenwerking met: Sculptuur Instituut, Museum Beelden aan Zee, Scheveningen Beschrijving In Sculptuur Studies wordt de beeldhouwkunst met een brede blik bekeken. Door zeer gevarieerde artikelen, maar ook achtergronden zoals in memoriams, onderzoeksprojecten en een sculptuuragenda is deze jaarlijkse uitgave van het Sculptuur Instituut een must-have voor de beeldhouwkunstliefhebber.Dit is de vijfde editie van Sculptuur Studies.

Oeuvrecatalogus van een veelzijdig kunstenaar
Beschrijving
Half oktober 2009 openende in Museum de Buitenplaats in Eelde de expositie. In 2010 zal de tentoonstelling in Museum Beelden aan Zee te Scheveningen te zien zijn. Voor beeldhouwer Gooitzen de... Lees verder >>

Oeuvrecatalogus van een veelzijdig kunstenaar Beschrijving Half oktober 2009 openende in Museum de Buitenplaats in Eelde de expositie. In 2010 zal de tentoonstelling in Museum Beelden aan Zee te Scheveningen te zien zijn. Voor beeldhouwer Gooitzen de Jong (1932-2004) waren figuratie en abstractie geen tegenstelling, maar juist een twee-eenheid. Opgeleid aan de Amsterdamse Rijksakademie en winnaar van de Prix de Rome, werd De Jong in 1961 aangesteld als stadsbeeldhouwer van Enschede, zijn geboorteplaats. Hij adviseerde de gemeente op het gebied van ruimtelijke ordening en maakte een aantal monumentale beeldhouwwerken. Behalve de mensfiguur komen we in zijn gebeeldhouwde oeuvre ook ongewone onderwerpen tegen, zoals een boerderij en een kermis. Het boek 'Gooitzen de Jong. Beeldhouwer, schilder, tekenaar' bevat een geïllustreerde oeuvrecatalogus van de beelden, voorafgegaan door een biografische schets, een kunsthistorische analyse en een essay over de tekeningen en schilderijen van De Jong. 350 illustraties

Deze unieke film toont Vincent van Gogh als kunstenaar en als mens, van zijn kindertijd in Brabant, zijn moeizame leerjaren in Nuenen, zijn artistieke rijping in Parijs, het enerverende hoogtepunt van zijn kunstenaarschap in Zuid- Frankrijk tot zijn... Lees verder >>

Deze unieke film toont Vincent van Gogh als kunstenaar en als mens, van zijn kindertijd in Brabant, zijn moeizame leerjaren in Nuenen, zijn artistieke rijping in Parijs, het enerverende hoogtepunt van zijn kunstenaarschap in Zuid- Frankrijk tot zijn tragische, zelfverkozen dood in Auvers. Deskundigen van het Van Gogh Museum vertellen over Vincents inspiratiebronnen en laten zien hoe hij worstelde om tot een waar modern kunstenaar uit te groeien. De dvd toont oogstrelende schilderijen, tekeningen en vele persoonlijke brieven, en bevat unieke filmbeelden van alle locaties waar Van Gogh heeft gewoond en gewerkt in Nederland, België en Frankrijk. Met bonus –dvd.