In Rotterdam zijn er van het begin van de 17de eeuw tot aan 1866 vele miljoenen tegels gebakken. Deze gigantische productie varieert van de welbekende, 'Delftse', blauw beschilderde tegeltjes met bijvoorbeeld kinderspel, ambachten en bijbelse... Lees verder >>
In Rotterdam zijn er van het begin van de 17de eeuw tot aan 1866 vele miljoenen tegels gebakken. Deze gigantische productie varieert van de welbekende, 'Delftse', blauw beschilderde tegeltjes met bijvoorbeeld kinderspel, ambachten en bijbelse voorstellingen tot aan zeer fraaie en bijzondere tegels en indrukwekkende tegeltableaus. Een flink deel ervan was bestemd voor export; Rotterdamse tegels zijn te zien in Franse kastelen, Duitse paleizen, Spaanse en Portugese kerken en zelfs in het Topkapi paleis in Istanbul.Tegels uit Rotterdam is gebaseerd op de omvangrijke collectie tegels in het Historisch Museum Rotterdam. Twee conservatoren van het museum geven respectievelijk een breed overzicht van, en een gedetailleerd inzicht in de Rotterdamse tegelproductie. Daarbij komen aspecten als techniek, kosten, bedrijfsvoering en export aan de orde.Daarnaast bevat het boek een apart katern met de beste stukken uit de collectie van het Historisch Museum Rotterdam en drie artikelen die op deelonderwerpen ingaan: de bijproducten uit de tegelbakkerijen, zoals borden, plaquettes en siervoorwerpen, de sprookjesachtige tegeldecoraties in de paleizen van de keurvorst van Keulen in Brühl, en het reilen en zeilen van de laatste tegelbakkerij in Rotterdam.Dit geheel wordt gecompleteerd met een cd met daarop het uit 1920 daterende basisboek De Rotterdamsche plateel- en tegelbakkers en hun product en al het beeldmateriaal van Rotterdamse tegelbakkerijen in de collectie van het Gemeentearchief Rotterdam.
Delfts aardewerk bevat de meest uitgebreide geschiedenis van Delfts aardewerk tot nu toe, prachtig geïllustreerd met de topstukken uit zowel privé- als publieke collecties in Nederland, Frankrijk, Engeland, Duitsland, Amerika en België. Nog niet eerder... Lees verder >>
Delfts aardewerk bevat de meest uitgebreide geschiedenis van Delfts aardewerk tot nu toe, prachtig geïllustreerd met de topstukken uit zowel privé- als publieke collecties in Nederland, Frankrijk, Engeland, Duitsland, Amerika en België. Nog niet eerder zijn de belangrijkste stukken Delfts aardewerk uit alle internationale gezaghebbende collecties op deze manier in één boek samengebracht. Daarnaast bevat het boek afbeeldingen van meesterstukken die nooit eerder afgebeeld zijn in een publicatie.In de zeventiende eeuw had het in Delft geproduceerde ‘Hollants porceleyn’ in heel Noord-Europa een buitengewoon succes. Het was even verfijnd en schitterend als zijn Aziatische modellen, die de VOC uit het Verre Oosten naar Europa verscheepte. Vanaf omstreeks 1620 tot aan het begin van de achttiende eeuw beleefde het Delfts aardewerk het hoogtepunt van zijn roem, en tot op de dag van vandaag groeit de interesse voor het Delfts aardewerk uit de zeventiende eeuw als een getuigenis van een glorierijk verleden en een bijzonder commercieel succes. Delfts aardewerk is de nieuwe standaardpublicatie over Delfts aardewerk, waarin de uitkomsten staan van 20 jaar onderzoek verricht door onder anderen Jan-Daan van Dam, senior conservator keramiek van het Rijksmuseum Amsterdam. Dit boek is een must voor verzamelaars, handelaren en wetenschappers.
Die letzte der großen deutschen Porzellanmanufakturen des 18. Jahrhunderts wurde durch Herzog Carl Eugen von Württemberg am 5. April 1758 in Ludwigsburg gegründet. Anlässlich des 250-jährigen Jubiläums der Manufaktur erscheint diese Publikation und das... Lees verder >>
Die letzte der großen deutschen Porzellanmanufakturen des 18. Jahrhunderts wurde durch Herzog Carl Eugen von Württemberg am 5. April 1758 in Ludwigsburg gegründet. Anlässlich des 250-jährigen Jubiläums der Manufaktur erscheint diese Publikation und das Museum für Angewandte Kunst Köln präsentiert die bundesweit einzige Sonderausstellung. Das Buch ist ein echter „Augenschmaus“.
Der Herzog ernannte im Februar 1759 den erfahrenen Arkanisten Joseph Jakob Ringler zum ersten Direktor. Dank hervorragender Fachleute erlebte die Manufaktur ihre Blütezeit schon im ersten Jahrzehnt ihres Bestehens (1760 bis 1770). Aufgrund fehlender Geldmittel wurde die Manufaktur im Oktober 1824 aufgelöst. Mehr als ein Drittel der rund 150 Objekte aus der Blütezeit der Ludwigsburger Manufaktur sind bislang noch nie gezeigt worden. Neben Beispielen des prunkvoll mit Rocaille-Ornamenten, Schuppenmuster, Genre- oder Blumenmalerei verzierten und delikat bemalten Tafelgeschirrs werden vor allem Figuren gezeigt. Den Schwerpunkt der Sammlung bilden die außergewöhnlichen Miniaturen der sogenannten „Venezianischen Messe“, die das rege Treiben auf dem Ludwigsburger Jahrmarkt nach der Mitte des 18. Jahrhunderts evozieren.
Een van de belangrijkste personen in de hedendaagse Chinese kunstwereld is kunstenaar en architect Ai Weiwei (1957). De solotentoonstelling van Ai Weiwei in het Groninger Museum is zijn debuut in Nederland. Ai Weiwei behoorde ooit tot de Stars-groep, een... Lees verder >>
Een van de belangrijkste personen in de hedendaagse Chinese kunstwereld is kunstenaar en architect Ai Weiwei (1957). De solotentoonstelling van Ai Weiwei in het Groninger Museum is zijn debuut in Nederland. Ai Weiwei behoorde ooit tot de Stars-groep, een kunstenaarsbeweging die geënt was op westerse kunstopvattingen en een maatschappijkritisch karakter had. In het begin van de jaren tachtig verhuisde hij naar New York, en in 1994 keerde hij terug naar Beijing, waar hij zich tot een belangrijke motor van de Chinese kunstwereld ontpopte, onder meer met de oprichting in 1997 van het China Art Archives and Warehouse. In 2000, ter gelegenheid van de Shanghai Biënnale, organiseerde hij samen met curator Feng Boyi de spraakmakende groepstentoonstelling 'Fuck Off'. Ai Weiwei's werk is internationaal al prominent gepresenteerd, onder andere tijdens de laatste Documenta in Kassel. Recent was hij ook als adviseur betrokken bij het ontwerp van het Olympische stadion in Beijing van Herzog & de Meuron. Deze publicatie gaat dieper in op een van de materialen die Ai Weiwei in de loop van de jaren heeft geëxploreerd: keramiek. Op de tentoonstelling in het paviljoen van Coop Himmelb(l)au zal recent keramisch werk te zien zijn.
Arnhemse faience is na ruim 45 jaar een nieuwe publicatie over de intrigerende productie van Arnhemse faience waarmee een leemte in de literatuur over de Nederlandse achttiende-eeuwse faience wordt gevuld. Vele nooit eerder gepubliceerde voorwerpen uit... Lees verder >>
Arnhemse faience is na ruim 45 jaar een nieuwe publicatie over de intrigerende productie van Arnhemse faience waarmee een leemte in de literatuur over de Nederlandse achttiende-eeuwse faience wordt gevuld. Vele nooit eerder gepubliceerde voorwerpen uit binnen- en buitenlandse collecties zijn er in opgenomen. Het accent ligt op de internationale stijl van de producten en hoe deze onder invloed van binnen- en buitenlandse vaklieden schilders tot stand is gekomen. Als gevolg van de Zevenjarige Oorlog (1756-1763) in Saksen en Pruisen en problemen binnen een aantal fabrieken in Oost-Frankrijk trokken pottenbakkers, modelleurs en schilders weg naar onder andere Arnhem. De meegenomen decors, modellen en (geheime) kennis van kleibereiding en kleuren waren hun handelswaar en kapitaal. Om deze beïnvloeding op het Arnhemse product te laten zien, komen ook verwante Delftse, Europese en Chinese stukken aan bod.
Arnhemse faience, een nieuw standaardwerk, behandelt in essays de geschiedenis van de fabriek, de werknemers, de internationale context en de geproduceerde stukken. Vervolgens wordt een overzicht van alle tot nu toe bekende voorwerpen gegeven, inclusief merken en voorbeeldprenten.
255 kleurenfoto's
In de eerste helft van de twintigste eeuw was Gouda een stad waar de aardewerkindustrie floreerde en een wereldwijde reputatie genoot. Veel van deze bedrijven waren gestart als kleine familiebedrijven en waren vanuit de pijpenmakerij ontstaan.... Lees verder >>
In de eerste helft van de twintigste eeuw was Gouda een stad waar de aardewerkindustrie floreerde en een wereldwijde reputatie genoot. Veel van deze bedrijven waren gestart als kleine familiebedrijven en waren vanuit de pijpenmakerij ontstaan. Ontwerpers, ambachtslieden en kunstenaars brachten de economie van Gouda tot bloei en lieten een waardevol oeuvre na. Werk dat bovendien – zowel nationaal als internationaal - een enorme belangstelling geniet.
Ondanks de vele publicaties over de diverse bedrijven is Gouds aardwerk – door het ontbreken van een gedegen onderzoek naar de onderlinge samenhang – nog steeds moeilijk te dateren. Daardoor worden er vaak verkeerde taxaties gemaakt.
The Gouda Pottery Book; plateel makers in Holland geeft niet alleen een inzicht in de ontwikkeling van de diverse aardewerkfabrieken, maar is vooral een uitermate belangrijk instrument voor de datering van het aardewerk, het vaststellen van de ontwerper en schilder en de waardebepaling van het stuk.
Gouda aardewerk (is niet alleen afkomstig uit Gouda, maar ook uit vele andere plaatsen in Nederland) is enorm verspreid over de hele wereld. Niet alleen in Nederland maar ook in zeer veel andere landen wordt dit aardewerk verzameld (vandaar dat deze uitgave Engelstalig is). Bovendien is het in diverse museale collecties opgenomen.
Het Gouda Pottery Book (drie delen in een cassette) geeft een praktisch compleet overzicht van de fabrieken en werkplaatsen, productie, modellen, decoraties, ontwerpers, schilders etc. Het is opgebouwd uit 80 hoofdstukken. 61 bedrijven worden uitvoerig behandeld. In een apart hoofdstuk worden nog eens 68 kleinere bedrijven beschreven. Bovendien zijn in het GPB ongeveer 1400 vierkleuren afbeldingen opgenomen. In een hoofdstuk over mensen die werkzaam zijn geweest in de aardewerkindustrie worden 2600 namen genoemd. Het GPB bevat hoofdstukken over bedrijven waarvan tot op heden geen uitvoerige publicaties verschenen zijn. Bijvoorbeeld over Plateel en tegelbakkerij De Distel, Zenith, Regina etc. Met andere woorden hoofdstukken in het GPB zijn boeken op zich. In deel drie is een overzicht opgenomen van 1561 signaturen, 580 bedrijfsmerken en een kleine honderd merken van pijpen. Daarnaast zijn er van 155 ontwerpers en schilders biografieën opgenomen.
The Gouda Pottery Book; plateel makers in Holland is een onmisbaar standaardwerk over de aardewerkproductie in Nederland in de 20ste eeuw.
The Gouda Pottery Book; plateel makers in Holland
Drie delen in cassette, 1262 blz. Formaat 240 x 340 mm; geheel in vierkleuren; gebonden.
Als een van de weinige aardewerkfabrieken uit de periode tussen de twee wereldoorlogen heeft Potterie Kennemerland zich exclusief gericht op de productie van sieraardewerk met de zo karakteristieke De Stijl-achtige decoratiemotieven. Rond de... Lees verder >>
Als een van de weinige aardewerkfabrieken uit de periode tussen de twee wereldoorlogen heeft Potterie Kennemerland zich exclusief gericht op de productie van sieraardewerk met de zo karakteristieke De Stijl-achtige decoratiemotieven. Rond de roomkleurige, veelal gewelfde voorwerpen werden op spaarzame wijze horizontale banden getrokken die niet alleen een ornamentele functie hebben, maar ook de contouren van de modellen accentueren. Potterie Kennemerland werd in 1920 te Velsen opgericht met als doel kunstaardewerk als vazen en bloempotten te vervaardigen. Het initiatief hiertoe was afkomstig van Koen Mertens (1889-1953) en Eelke Snel (1899-1939), die eerder dat jaar tot de oprichters behoorden van De Vier Paddestoelen te Utrecht. Hoewel de geschiedenis van de fabriek wordt gekenmerkt door op- en neergangen, heeft het bedrijf in de loop van ruim twintig jaar een productie-assortiment ontwikkeld dat mede het gezicht heeft bepaald van het moderne Nederlandse interieur van het interbellum.
100 kleurenfoto's
Design en ceramiekkunst van Studio Pieter Stockmans- Dit boek presenteert de collectie van Studio Pieter Stockmans. De studio werd opgericht in 1987 en creëert op ambachtelijke wijze experimenteel design in beperkte reeksen.- Eigenzinnig tafelservies,... Lees verder >>
Design en ceramiekkunst van Studio Pieter Stockmans- Dit boek presenteert de collectie van Studio Pieter Stockmans. De studio werd opgericht in 1987 en creëert op ambachtelijke wijze experimenteel design in beperkte reeksen.- Eigenzinnig tafelservies, juwelen, relatiegeschenken en installaties, ontworpen door Pieter Stockmans, zijn dochter Widukind Stockmans en Frank Claesen
Nederlandse tegels 1900-2000 presenteert het eerste overzicht van de ontwikkelingen die de Nederlandse tegel doormaakte in de twintigste eeuw. Was de productie en decoratie van de Nederlandse tegel tot 1900 betrekkelijk traditioneel gebleven, in de... Lees verder >>
Nederlandse tegels 1900-2000 presenteert het eerste overzicht van de ontwikkelingen die de Nederlandse tegel doormaakte in de twintigste eeuw. Was de productie en decoratie van de Nederlandse tegel tot 1900 betrekkelijk traditioneel gebleven, in de twintigste eeuw deden zich vele veranderingen voor op zowel technisch als decoratief gebied. Een kunststroming als de jugendstil gaf bijvoorbeeld een enorme impuls aan de tegelproductie. Bovendien was het vervaardigen van tegels dankzij de introductie van nieuwe ovens niet langer voorbehouden aan de grotere bedrijven, waardoor talrijke ateliers ontstonden. In dit boek zijn meer dan 150 bedrijven en ateliers beschreven die tussen 1900 en 2000 tegels gemaakt en/of gedecoreerd hebben. Behalve bekende bedrijven als De Porceleyne Fles, Koninklijke Tichelaar en Sphinx zijn ook vele bedrijven en ateliers beschreven die nog niet eerder in de literatuur voorkwamen. De uitvoerige inleiding geeft inzicht in de productiewijze, de glazuren, decoratietechnieken en toepassingen van tegels in de twintigste eeuw. Ook is veel aandacht besteed aan dateringsmogelijkheden en de achterkanten van tegels. Vele merken worden beschreven en afgebeeld, met daarbij aangegeven de periode gedurende welke ze gebruikt werden. De bedrijven en ateliers zijn alfabetisch gerangschikt op plaatsnaam, wat het boek overzichtelijk en gebruiksvriendelijk maakt. Dit standaardwerk, dat een kleine 2000 illustraties in kleur bevat, is een onuitputtelijke bron van informatie voor iedereen die geïnteresseerd is in de tegels en tegeltableaus van de twintigste eeuw.
ca 2000 illustraties in kleur
LEON SENF (1860-1940) was als jonge jongen al aan het tekenen. Zijn droom was het om te kunnen schilderen met olieverf op doek. In 1878 trad hij als leerling plateelschilder in dienst van de toen 'herboren' Porceleyne Fles. Zijn carrière verliep er... Lees verder >>
LEON SENF (1860-1940) was als jonge jongen al aan het tekenen. Zijn droom was het om te kunnen schilderen met olieverf op doek. In 1878 trad hij als leerling plateelschilder in dienst van de toen 'herboren' Porceleyne Fles. Zijn carrière verliep er voortvarend. Hij werd chef d'atelier, was ontwerper en schilder van sieraardewerk, van tegels en tegeltableaus en vormgever van bouwaardewerk. In zijn vrije tijd tekende en schilderde hij een veelheid aan onderwerpen, van portretten tot landschappen. Hij was een gewaardeerd lid van de Haagse Kunstkring.H.W. MAUSER (1868-1940) trad als handelschef in dienst van de Porceleyne Fles in 1891. Hij bestudeerde samen met Senf Perzisch en Iznik-aardewerk in musea in binnen- en buitenland en bouwaardewerk in Italië. Mauser verdiepte zich in alle technische aspecten van de aardewerkproductie en introduceerde vele vernieuwingen, waaronder het 'Nieuw Delfts' en bouwaardewerk.Drs. H.M.Mauser (1934) groeide op in een gezin waar belangstelling was voor vele aspecten van de schone kunsten, met name aardewerk en architectuur. Zijn moeder, M.G. Mauser-van Voorthuysen, studeerde ook kunstgeschiedenis. Schilderijen en aardewerk van de hand van Leon Senf waren onderdeel van zijn leefomgeving. Na zijn pensionering deed hij onderzoek naar het leven en werk van Senf en van zijn grootvader H.W. Mauser.Met uitzondering van enkele kenners was er na 1941 te weinig aandacht voor het veelzijdige kunstenaarschap van Senf. Om hem aan de vergetelijkheid te ontrukken werd dit boek samengesteld.Deze dubbelbiografie geeft inzicht in de ontwikkelingen van de Nederlandse kunstnijverheid na 1850. Er wordt ingegaan op de invloed van het oriëntalisme en enkele economische en sociale aspecten die de achtergrond vormden van het werk en de vernieuwingen die plaatsvonden bij de Porceleyne Fles eind negentiende, begin twintigste eeuw. Een boeiend tijdsbeeld.
Dit in keramiek- en glasverzamelend Nederland overbekende en onmisbare boek was helaas een poosje niet leverbaar. Wij kregen en krijgen bijna dagelijks vragen van boekhandelaren en particulieren 'óf we nog niet een exemplaar hebben'.
In deze zevende... Lees verder >>
Dit in keramiek- en glasverzamelend Nederland overbekende en onmisbare boek was helaas een poosje niet leverbaar. Wij kregen en krijgen bijna dagelijks vragen van boekhandelaren en particulieren 'óf we nog niet een exemplaar hebben'.
In deze zevende druk is het belangrijkste deel, de bibliografie met 50 titels uitgebreid. Die telt nu 673 titels. Ook werden nog enkele' nieuwe' merken opgenomen en kleine onvolkomenheden gecorrigeerd. Daarmee is dit werk weer geheel up-to-date.
