De Utrechtse architect en ontwerper Gerrit Th. Rietveld (1888-1964) is een van de bekendste vormgevers van de twintigste eeuw. Hij werd wereldberoemd met zijn rood-blauwe stoel en het Schröderhuis. Toch kennen maar weinigen de volledige omvang van... Lees verder >>

De Utrechtse architect en ontwerper Gerrit Th. Rietveld (1888-1964) is een van de bekendste vormgevers van de twintigste eeuw. Hij werd wereldberoemd met zijn rood-blauwe stoel en het Schröderhuis. Toch kennen maar weinigen de volledige omvang van Rietvelds werk. In deze rijk geïllustreerde publicatie brengen vooraanstaande auteurs uit binnen- en buitenland Rietvelds ideeën tot leven en verbinden zijn werk en werkwijze met zijn omgeving, collega’s en met de maatschappelijke ontwikkelingen van zijn tijd. Rietveld was verbonden aan De Stijl en speelde een belangrijke rol binnen het Nieuwe Bouwen. Met meer dan honderd gerealiseerde gebouwen en vele meubelen behoort hij tot de pioniers van de moderne cultuur. In dit boek komen Rietvelds persoonlijke universum, achtergrond, netwerk en visie op de wereld uitvoerig aan bod. Door zijn manier van werken centraal te stellen en te vergelijken met die van tijdgenoten als Frank Lloyd Wright, Le Corbusier en Mies van der Rohe, ontstaat een verrassend nieuw beeld van Rietvelds unieke bijdrage aan de beeldende kunst, architectuur en het design van de twintigste eeuw. Rietvelds universum is de afronding van een gezamenlijk onderzoek van Centraal Museum Utrecht, Universiteit Utrecht en de afdeling ®MIT van de Technische Universiteit Delft. Dank zij dit onderzoek biedt deze publicatie een nieuwe kijk op het werk van Rietveld. Met teksten van Anthony Alofsin, Ole Bouman, Dolf Broekhuizen, Maristella Casciato, Jurjen Creman en Otakar Mácel, Rob Dettingmeijer, Roman Koot, Marieke Kuipers, Marijke Kuper, Dietrich Neumann, Ivan Nevzgodin, Wolfgang Tegethoff, Marie-Thérèse van Thoor, Ida van Zijl en Hielkje Zijlstra.

Hun Koeienstoel bestaat uit een complete en onversneden koeienhuid. Meer is niet nodig om een stevig zitmeubel te maken. Serviesgoed komt alvast met gouden theespetters voorbevlekt uit de fabriek. Dit soort iconische werken trekt inmiddels een jaar of... Lees verder >>

Hun Koeienstoel bestaat uit een complete en onversneden koeienhuid. Meer is niet nodig om een stevig zitmeubel te maken. Serviesgoed komt alvast met gouden theespetters voorbevlekt uit de fabriek. Dit soort iconische werken trekt inmiddels een jaar of tien de aandacht van musea, bedrijven en designpers. Niels van Eijk & Miriam van der Lubbe sluiten in hun belangstellingen soms naadloos aan bij de agenda die Dutch Design tot een begrip maakte. Maar even vaak graven zij weer een ontsnappingstunnel. Met hun fascinatie voor de technische realisatie van experimentele producten, hun voorliefde voor gedoseerde platheid en de flexibiliteit van hun werkwijze blijken ze zowel ambachtelijke en industri'le producten aan te kunnen, als tentoonstellingsinrichtingen en interieurs. De monografie Subjects toont en bespreekt de enorme reikwijdte van het werk en plaatst het in context. De ontwikkeling van de studio en de verhouding tot de actuele designthematiek worden kritisch ondervraagd.

Al meer dan honderd jaar verzamelt de Faculteit Bouwkunde van de TU Delft stoelen voor onderwijsdoeleinden. Deze verzameling is uitgegroeid tot een van de belangrijkste meubelcollecties in Nederland. Voor studenten en ontwerpers is deze collectie een... Lees verder >>

Al meer dan honderd jaar verzamelt de Faculteit Bouwkunde van de TU Delft stoelen voor onderwijsdoeleinden. Deze verzameling is uitgegroeid tot een van de belangrijkste meubelcollecties in Nederland. Voor studenten en ontwerpers is deze collectie een bron van kennis over materialen, constructie en typologieën.Deze catalogus toont de gehele collectie van 240 stoelen voor het eerst. Elk object wordt getoond door middel van afbeeldingen en een uitgebreide beschrijving. Daarnaast beschrijft deze publicatie de belangrijkste ontwerpen en toont zo de diversiteit van de collectie. Deze loopt uiteen van zeventiende eeuwse tot hedendaagse objecten, van alledaagse huishoudstoelen tot zeldzame stukken. Onder de ontwerpers bevinden zich Verner Panton, Gerrit Th. Rietveld, Hendrik Petrus Berlage, Jean Prouvé, Marcel Breuer and Droog Design.

Na het succes van Inleiding Mode ontwerp verschijnt begin 2006 de tweede uitgave in de BIS-serie voor ontwerpstudenten: Inleiding Interieurontwerp. Een helder handboek voor aankomende professionals over het vormgeven van interieurs en de principes die... Lees verder >>

Na het succes van Inleiding Mode ontwerp verschijnt begin 2006 de tweede uitgave in de BIS-serie voor ontwerpstudenten: Inleiding Interieurontwerp. Een helder handboek voor aankomende professionals over het vormgeven van interieurs en de principes die daaraan ten grondslag liggen. Het beschrijft ook welke kwaliteiten je moet bezitten om een goede interieurontwerper te worden, onderzoekt de verschillende carrièremogelijkheden en schetst een representatief beeld van de hedendaagse branche. Met veel voorbeelden uit de dagelijkse praktijk: de briefing van de klant, het maken van ontwerpschetsen, de presentatie van het voorstel aan de opdrachtgever, het kiezen van materialen en producten, de planning en de oplevering van een interieurproject. Uit het Engels vertaald en aangepast aan de Nederlandse situatie; een boek dat informeert, inspireert, en nieuwkomers wegwijs maakt in het vak. Inleiding Interieurontwerp is een praktisch naslagwerk voor studenten interieurontwerp, maar ook een aantrekkelijk leer- en inspiratieboek vol wetenswaardigheden voor iedereen die meer wil weten over interieurontwerp dan de bekende woonbladen en glossy interieurboeken te bieden hebben.   Met kleurenillustraties

Vanaf de late middeleeuwen hebben de gilden er op toegezien dat de kwaliteit van meubelen aan de hoge eisen van het gilde voldeden. Desondanks werden deze uitingen van kunstnijverheid niet beschouwd als ‘kunst’, maar als gebruiksgoederen. Pas in de... Lees verder >>

Vanaf de late middeleeuwen hebben de gilden er op toegezien dat de kwaliteit van meubelen aan de hoge eisen van het gilde voldeden. Desondanks werden deze uitingen van kunstnijverheid niet beschouwd als ‘kunst’, maar als gebruiksgoederen. Pas in de negentiende eeuw ontstond het besef dat deze kunstuitingen ook de aandacht van kunsthistorici verdienden. In Het Nederlandse Meubel Boek komen verschillende meubelstijlen aan bod zoals de gotiek, de renaissance, de barok, het rococo en het neoclassicisme, maar ook het empire, het biedermeier, het historisme en de art nouveau en art deco. Al deze stijlen worden geïllustreerd met meer dan 350 afbeeldingen, variërend van kasten en kabinetten tot tafels en zitmeubelen. Daarmee is dit een fantastisch en handzaam boek over het Nederlandse meubel door de eeuwen heen. 402 kleurenfoto's

De Tsjech Borek Šípek (Praag, 1949) is een wereldberoemde architect die vooral naam heeft gemaakt als ontwerper van glasobjecten en meubels. Na een aantal jaren in Amsterdam werkzaam te zijn geweest, woont en werkt Sipek tegenwoordig weer in Praag. Het... Lees verder >>

De Tsjech Borek Šípek (Praag, 1949) is een wereldberoemde architect die vooral naam heeft gemaakt als ontwerper van glasobjecten en meubels. Na een aantal jaren in Amsterdam werkzaam te zijn geweest, woont en werkt Sipek tegenwoordig weer in Praag. Het hoogtepunt van zijn carrière vormen ongetwijfeld zijn werkzaamheden aan het Kasteel in Praag. Deze pretentieuze opdracht die hem tot `hofarchitect’ maakte, kreeg hij van Václav Havel, president van Tsjechië tussen 1993 en 2003.Op het gebied van de vormgeving vallen vooral zijn kleurige, barokke glasobjecten in het oog die de functie van het drinkglas een andere inhoud hebben weten te geven. Dit geldt ook voor zijn meubelontwerpen die verrassen door hun onorthodoxe verschijningsvorm en het meubel een haast menselijk karakter verlenen.In deze publicatie wordt het werk van een van de meest veelzijdige architect-ontwerpers van onze tijd voor het voetlicht gebracht. Met zijn onmiskenbare stijl is het werk van Sipek vertegenwoordigd in belangrijke museale collecties als het Museum of Modern Art in New York, het Praagse Museum voor Decoratieve Kunst, het Design Museum te Londen en het Vitra Design Museum in Weil am Rhein (Zwitserland). 140 kleurenfoto's50 zwart-witfoto's

De Haagse meubelfabrikanten Horrix en Mutters behoren tot de belangrijkste meubelfabrikanten die Nederland in de negentiende eeuw en eerste helft twintigste eeuw heeft gekend. Vooral in de negentiende eeuw hebben zij met hun kwalitatief hoogwaardige... Lees verder >>

De Haagse meubelfabrikanten Horrix en Mutters behoren tot de belangrijkste meubelfabrikanten die Nederland in de negentiende eeuw en eerste helft twintigste eeuw heeft gekend. Vooral in de negentiende eeuw hebben zij met hun kwalitatief hoogwaardige ontwerpen een belangrijke bijdrage geleverd aan het gezicht van de Nederlandse wooncultuur

In Rietveld meubels om zelf te maken zijn tot in detail de bekendste en meest kenmerkende meubelontwerpen van Gerrit Rietveld gedocumenteerd. Het boek bevat werktekeningen, maten, details, materiaalstaten en aanwijzingen voor het in elkaar zetten alsmede... Lees verder >>

In Rietveld meubels om zelf te maken zijn tot in detail de bekendste en meest kenmerkende meubelontwerpen van Gerrit Rietveld gedocumenteerd. Het boek bevat werktekeningen, maten, details, materiaalstaten en aanwijzingen voor het in elkaar zetten alsmede historische gegevens van elk behandeld meubel.Deze editie is aanzienlijk uitgebreid ten opzichte van die uit 1986. Er zijn twaalf meubels toegevoegd, zodat het totaal nu op 35 komt. Naast 'highlights' die nog ontbraken - zoals het vermaarde en gecompliceerde buffet uit 1919 - zijn ook minder bekende werken opgenomen en enkele meubels uit de door Rietveld zelf samengestelde serie 'meubels om zelf te maken'.In dit boek komt een breed scala aan Rietveld meubels beschikbaar voor de zelfbouwer: diverse stoelen (natuurlijk ook de vermaarde Roodblauwe), tafels en tafeltjes, kasten, kindermeubilair, banken, lampen, bureaus en een dozenkast.Door zelf meubels van Rietveld te maken doorloopt men de maatverhoudingen, de stabiliteit, de verbindingen en montagevolgorde van de kleinste knoop tot de ruimtelijkheid van het uiteindelijke meubel. Alsof het maken van, zitten op en kijken naar het meubel weer net zo met elkaar verbonden zijn als het bij Rietveld tot stand kwam. 50 kleurenillustraties75 zwart-witillustraties

Onderdeel van de serie Rijksmuseum-Dossiers
Het Rijksmuseum heeft de grootste collectie 17de-eeuwse Nederlandse meubelen ter wereld. In dit boek wordt het wonen in de Gouden Eeuw geïntroduceerd aan de hand van de twee beroemdste meubelen in het... Lees verder >>

Onderdeel van de serie Rijksmuseum-Dossiers Het Rijksmuseum heeft de grootste collectie 17de-eeuwse Nederlandse meubelen ter wereld. In dit boek wordt het wonen in de Gouden Eeuw geïntroduceerd aan de hand van de twee beroemdste meubelen in het Rijksmuseum: de 17de-eeuwse poppenhuizen. Die bevatten een groot scala aan meubelen in hun oorspronkelijke omgeving, waardoor aanschouwelijk kan worden gemaakt hoe de meubelen werden gebruikt en hoe de mensen leefden. Het boek vertelt het verhaal over de ontwikkeling van de grote rijkdom en diversiteit in meubelen in deze periode. Thema’s als de gilden, opdrachtgevers, beroemde meubelmakers en ontwerpers, en speciale technieken komen daarbij aan de orde. met 182 fullcolour afbeeldingen

Een vrouw tussen de Modernisten. Alhoewel haar werk vaak werd overschaduwd door haar gelijken zoals Le Corbusier en Marcel Breuer, wordt de Ierse ontwerpster, lakkunstenares en architecte Eileen Gray (1878-1976) nu wijd en zijd herkend als een... Lees verder >>

Een vrouw tussen de Modernisten. Alhoewel haar werk vaak werd overschaduwd door haar gelijken zoals Le Corbusier en Marcel Breuer, wordt de Ierse ontwerpster, lakkunstenares en architecte Eileen Gray (1878-1976) nu wijd en zijd herkend als een ontwerpster met grote talenten. In haar eerste beroepsuitoefening als lakspecialist maakte zij schermen, panelen, meubels en voorwerpen met een technische virtuositeit en poëtische kracht. Daarna ontwikkelde Eileen Gray interesse in de architectuur en ontwierp twee huizen in het zuiden van Frankrijk, de “E-1027” (1929) en “Tempe a Pailla”(1934), wat duidelijk voorbeelden zijn van de geest van de Modernistische beweging. Deze uitgave (een herdruk van de editie in 1993) analyseert en illustreert haar gehele collectie meubels, interieurs en architectonische projekten.

Tijdens hun leven golden de architecten H.P. Berlage en K.P.C. de Bazel als twee ongeëvenaarde grootheden. Berlage geniet nog altijd een brede publieke belangstelling, De Bazel echter is alleen bij ingewijden bekend gebleven als de architect van... Lees verder >>

Tijdens hun leven golden de architecten H.P. Berlage en K.P.C. de Bazel als twee ongeëvenaarde grootheden. Berlage geniet nog altijd een brede publieke belangstelling, De Bazel echter is alleen bij ingewijden bekend gebleven als de architect van landelijke villa’s in het Gooi, als de ontwerper van fraai Leerdam-glas en als de bouwmeester van het kolossale bankgebouw aan de Vijzelstraat in Amsterdam. Zijn imposante rol als meubelontwerper daarentegen is grotendeels vergeten.De publicatie K.P.C. de Bazel 1869-1923. Ontwerpen voor het interieur brengt de verfijnde ameublementen voor het eerst uitvoerig onder de aandacht. De meubels werden ontworpen voor de elite van Nederland: vermogende zakenmannen, vooruitstrevende intellectuelen, bemiddelde kunstenaars en het Koninklijk Huis. Al deze notabele families koesterden grote bewondering voor het vakmanschap van De Bazel en voor de eigenzinnige wijze waarop hij een synthese zocht tussen stijlen uit oost en west. De Bazels invloedrijke cliëntèle speelt in de publicatie dan ook een niet onbelangrijke rol. 80 kleurenfoto's160 zwart-witfoto's

- Overzicht van het oeuvre van architect Gie Wollaert naar aanleiding van 25 jaar architectenbureau- Dit boek is een kijkboek van fotoreportages van diverse Wollaert projecten: nieuwbouwwoningen, verbouwingen, bedrijfsgebouwen en designmeubelen in België... Lees verder >>

- Overzicht van het oeuvre van architect Gie Wollaert naar aanleiding van 25 jaar architectenbureau- Dit boek is een kijkboek van fotoreportages van diverse Wollaert projecten: nieuwbouwwoningen, verbouwingen, bedrijfsgebouwen en designmeubelen in België en het buitenland- Het werk van Wollaert wordt gekenmerkt door het streven naar een logische, actuele en sociaal verantwoorde architectuur; architectuur op maat en in samenwerking met de beste vakmensen Het werk van Wollaert wordt gekenmerkt door het streven naar een logische, actuele en sociaal verantwoorde architectuur; architectuur op maat en in samenwerking met de beste vakmensen.Dit boek is een kijkboek van fotoreportages van diverse Wollaert projecten: nieuwbouwwoningen, verbouwingen, bedrijfsgebouwen en designmeubelen in België en het buitenland.