Eeuwige schoonheid, inmiddels in 23 talen uitgegeven, geldt al 45 jaar als een van de meest complete inleidingen in de kunstgeschiedenis. De hele beeldende kunst- van de vroegste grottekeningen tot de experimentele kunst van vandaag- wordt besproken. De... Lees verder >>

Eeuwige schoonheid, inmiddels in 23 talen uitgegeven, geldt al 45 jaar als een van de meest complete inleidingen in de kunstgeschiedenis. De hele beeldende kunst- van de vroegste grottekeningen tot de experimentele kunst van vandaag- wordt besproken. De lezer krijgt een goed overzicht van de diverse perioden en stijlen in de architectuur, schilder- en beeldhouwkunst zonder door een veelheid aan details de hoofdlijnen uit het oog te verliezen. Eeuwige schoonheid dankt zijn populariteit aan de populariteit aan de heldere en directe schrijfstijl van de auteur. De geschiedenis van de kunst zoals hij deze bespreekt, laat zich lezen als een vervolgverhaal waarin elk kunstwerk naar het verleden teruggrijpt en tegerlijkertijd verwijst naar de toekomst. Lezers van alle leeftijden en achtergronden hebben in E.H. Gombrich een auteur gevonden, die met veel kennis van zaken zijn liefde voor de kunst weet over te brengen. Ten opzichte van de voorgaande uitgaven bevat deze nieuwe editie een aantal belangrijke verbeteringen. Het boek is volledig opnieuw vormgegeven met een nieuwe paginaindeling, ruimere opzet, grotere illustraties- vrijwel alle in kleur, met zes uitklapbare pagina's- en een betere balans tussen tekst en beeld. De tekst is herzien en uitgebreid met een aantal toonaangevende kunstenaars van de moderne tijd. De bibliografie is uitgebreid en het boek bevat een compleet en gebruiksvriendelijk register. Recensie(s) Deze kennismaking met de kunst is in een goede stijl, zonder moeilijke termen, boeiend geschreven. Na een beschouwing over het begrip kunst, schoonheid, wisselende smaak en de kunstenaar toont Gombrich aan hoe ieder kunstwerk door nabootsing of door tegenstelling verwant is met wat voorafging. Met voorbeelden uit ons dagelijks leven legt de auteur verband tussen de kunst van vroeger en van nu. Deze 20e druk is ongewijzigd t.o.v. de 16e druk, waarin de tekst herzien werd en waaraan acht kunstenaars toegevoegd werden: Corot, Kat¨he Kollwitz, Emil Nolde, Brancusi, De Chirico, Nicholson, Magritte en Morandi. Er zijn toen ook afbeeldingen opgenomen van werk dat in de vorige edities wel genoemd, maar niet getoond werd. Enkele afbeeldingen werden vervangen en er werd een aantal nieuwe illustraties toegevoegd. Kwaliteit en omvang van de afbeeldingen is verbeterd, vrijwel alle illustraties zijn in kleur en enkele afbeeldingen zijn uit te vouwen. Door de nieuwe pagina-indeling heeft de lezer de illustraties ook voor zich wanneer hij de tekst bestudeert. Met een wegwijzer naar kunstboeken, een chronologisch overzicht van perioden en stijlen, kaarten, een lijst van illustraties per plaats, een bibliografie en alfabetisch register. Voor een breed publiek. Aantrekkelijke uitgave Inhoudsopgave:WOORD VOORAFINLEIDING1 EEN VREEMD BEGIN2 KUNST VOOR DE EEUWIGHEID3 HET GROTE ONTWAKEN4 HET RIJK DER SCHOONHEID5 WErELDVEROVERAARS6 WAAR DE WEGEN UITEENGAAN7 EEN BLIK NAAR HET OOSTEN8 DE WESTERSE KUNST IN DE SMELTKROES9 DE STRIJDENDE KERK10 DE TRIOMFERENDE KERK11 HOVELINGENEN BURGERS12 DE VEROVERING VAN DE WERKELIJKHEID13 OVERLEVERING EN VERNIEUWING I14 OVERLEVERING EN VERNIEUWING II15 DE HARMONIE BEREIKT16 LICHT EN KLEUR17 VERBREIDING DER RENAISSANCE18 EEN CRISIS IN DE KUNST19 VERSCHILLENDE VISIES20 SPIEGEL VAN DE NATUUR21 MACHT EN GLORIE22 MACHT EN GLORIE II23 DE EEUW VAN DE REDE24 BREUK IN DE TRADITIE25 ONAFGEBROKEN REVOLUTIE26 OPZOEK NAAR NIEUWE NORMEN27 DE KUNST EXPERIMENTEERT28 EEN VERHAAL ZONDER EINDEEen aantekening over kunstboekenChronologisch overzichtKaartenLijst van illustraties per plaatsRegisterDankwoord

Narratieve omgevingen gaat over tentoonstellingsvormgeving. Het plaatst het vak in een breed theoretisch en cultuurhistorisch kader en definieert een begrippenkader dat recht doet aan de dynamiek van het werkterrein. Tentoonstellingen zijn narratieve... Lees verder >>

Narratieve omgevingen gaat over tentoonstellingsvormgeving. Het plaatst het vak in een breed theoretisch en cultuurhistorisch kader en definieert een begrippenkader dat recht doet aan de dynamiek van het werkterrein. Tentoonstellingen zijn narratieve (verhalende) omgevingen waarbij de ontwerper voor de opgave staat vaak complexe en wetenschappelijke doelstellingen te vertalen in een aansprekende, ruimtelijke vertelling die een mix kan bevatten van uiteenlopende media en communicatieve strategieën. Met ruimte, collectiestukken, beelden, tekst, licht, fotografie, film, nieuwe media en interactie kan een tentoonstelling als geen ander medium bezoekers of gebruikers informeren en verleiden, verwondering wekken, betrokkenheid creëren of ervaringen oproepen. Het ontwerp van een tentoonstelling als een coherente eenheid van inhoud en vorm is echter nog steeds een onontgonnen terrein en zelden onderwerp van kritische reflectie. Het boek legt de dramaturgische en scenografische principes van de tentoonstelling als narratieve ruimte bloot en biedt (denk)gereedschap dat kan inspireren tot een nieuwe benadering van het ontwerpen van tentoonstellingen. In het boek wordt het werkterrein vanuit drie invalshoeken benaderd: theoretisch-filosofisch, cultuurhistorisch en vanuit de dagelijkse ontwerppraktijk. Het is niet alleen bedoeld voor ontwerpers, maar ook voor curatoren, critici en een ieder die met het tentoonstellingsvak in aanraking komt

In dit boek gaat auteur Barrington Barber in op de belangrijkste tekenonderwerpen - stillevens, figuren, landschappen en portretten - en demonstreert hij de specifieke vaardigheden die hiervoor nodig zijn. Het boek is ingedeeld op techniek en toont per... Lees verder >>

In dit boek gaat auteur Barrington Barber in op de belangrijkste tekenonderwerpen - stillevens, figuren, landschappen en portretten - en demonstreert hij de specifieke vaardigheden die hiervoor nodig zijn. Het boek is ingedeeld op techniek en toont per hoofdstuk een aantal voorbeelden om stapsgewijs te tekenen. De makkelijk te volgen aanpak van Barber maakt hemde ideale begeleider voor zowel beginners als gevorderden.Voor tekenaars die hun vaardigheden willen opbouwen en/of verfijnen, is dit boek van onschatbare waarde.

Dit boek is een waar (teken)lab voor beginnende en gevorderde kunstenaars om te leren experimenteren met diverse technieken en materialen. Het biedt eenoverweldigend aanbod aan projecten die garant staan voor een overdosis aan creativiteit! In totaal 52... Lees verder >>

Dit boek is een waar (teken)lab voor beginnende en gevorderde kunstenaars om te leren experimenteren met diverse technieken en materialen. Het biedt eenoverweldigend aanbod aan projecten die garant staan voor een overdosis aan creativiteit! In totaal 52 oefeningen met potlood, aquarelverf en wasco, gecombineerd met o.a. natuurmaterialen en tijdschriftenknipsels. Door materialen en technieken te mixen, ontstaan de mooiste kunstwerken die voor eindeloze inspiratie zorgen.Niets moet, alles mag!

In deze omvangrijke uitgave laat de Hongaarse meester Andras Szunyoghy u al tekenend kennismaken met alle aspecten van de tekenkunst. Met meer dan 1000 tekeningen, stap-voor-stapaanwijzingen, basistechnieken, portret en naakt, perspectief en schaduw,... Lees verder >>

In deze omvangrijke uitgave laat de Hongaarse meester Andras Szunyoghy u al tekenend kennismaken met alle aspecten van de tekenkunst. Met meer dan 1000 tekeningen, stap-voor-stapaanwijzingen, basistechnieken, portret en naakt, perspectief en schaduw, stillevens en landschappen.

In deze elegante en inspirerende uitgave deelt meester-schilderes,-tekenares en schrijfster Juliette Aristides het tekenproces op in kleineoverzichtelijke lessen, introduceert ze toegankelijke principes en technieken,en deelt ze de tools die nodig zijn... Lees verder >>

In deze elegante en inspirerende uitgave deelt meester-schilderes,-tekenares en schrijfster Juliette Aristides het tekenproces op in kleineoverzichtelijke lessen, introduceert ze toegankelijke principes en technieken,en deelt ze de tools die nodig zijn om het artistieke proces tebegrijpen, zodat je zelf de mooiste tekeningen kunt creëren. De bijgevoegde DVD biedt real-time tekenlessen die door middel van instructieshet leerproces bevorderen.

Levenslange effecten van cultuureducatieKinderen zijn van nature artistiek en ondernemend. Ze staan overal voor open, zijn gelukkig als ze hun creativiteit gebruiken. Ze spelen met muziek, bedenken animaties en games, maken foto's en filmpjes. Ze nemen... Lees verder >>

Levenslange effecten van cultuureducatieKinderen zijn van nature artistiek en ondernemend. Ze staan overal voor open, zijn gelukkig als ze hun creativiteit gebruiken. Ze spelen met muziek, bedenken animaties en games, maken foto's en filmpjes. Ze nemen een enorme vrijheid en filosoferen graagover wat ze bezighoudt.Voor het onderwijs is het de kunst om kinderen op te leiden zonder dat ze hun natuurlijke creativiteit verliezen. Hoe kunnen scholen en culturele instellingen bijdragen aan de creatieve ontwikkeling van ieder kind? Om die vraag te beantwoorden sprak Dirk Monsma met kinderen, kunstenaars, educatieve medewerkers, directeuren van kunstinstellingen en wetenschappers - van de tienjarige Wiek die later architect wil worden tot de wereldberoemde dirigent Jaap van Zweden. Met een telkens terugkerend refrein: wat zijn je eerste herinneringen aan kunst en cultuur, wie inspireerde jou en hoe heeft dat invloed op wat je nu doet?In zijn toekomstdroom ziet Monsma ieder kind opgroeien met muziek, woord, beeld, theater en filosofie. Deze droom lijkt waar te worden nu steeds meer scholen kunst en filosofie een plek geven in hun programma. Door te investeren in cultuureducatie, bouwen we aan de samenleving van morgen.

Heb je ook zo’n zin om weer eens lekker te kleuren? Ongedwongen, creatief, kleurrijk?In dit unieke kleurboek voor volwassenen vind je prachtige kleurplaten van dieren, om in je eigen tijd en op je eigen tempo kleur te geven. Kleuren is ontspannen... Lees verder >>

Heb je ook zo’n zin om weer eens lekker te kleuren? Ongedwongen, creatief, kleurrijk?In dit unieke kleurboek voor volwassenen vind je prachtige kleurplaten van dieren, om in je eigen tijd en op je eigen tempo kleur te geven. Kleuren is ontspannen genieten. Je kunt er een muziekje bij opzetten en je gedachten en je fantasie de vrije loop laten. Je ziet de dieren onder je handen tot leven komen.De vlinder nodigt uit tot verandering en vreugde, en meer kleur in je leven. De kat en de hond geven een les in tolerantie en de bever is het toonbeeld van samenwerking. Ook laten de dieren zien hoe we deugden, ondeugden en onszelf meer in balans kunnen brengen. Kleur je mee?

Leer de basistechnieken van het tekenen beheersen… en de wereld van de kunst gaat voor je open!Werkelijk iedereen kan leren tekenen met dit basisboek van Barrington Barber. De basis voor het tekenen van stillevens, portretten en landschappen wordt aan de... Lees verder >>

Leer de basistechnieken van het tekenen beheersen… en de wereld van de kunst gaat voor je open!Werkelijk iedereen kan leren tekenen met dit basisboek van Barrington Barber. De basis voor het tekenen van stillevens, portretten en landschappen wordt aan de hand van vele stappen duidelijk gemaakt. Technieken als schaduw, licht en perspectief komen allemaal aan bod. Na de grondbeginselen vervolgt het boek met verdieping in de tekentechnieken. Op de dvd toont Barber de opbouw van de projecten en diept hij de technieken verder uit.Inclusief dvd.

“School en Kunst” is een compleet boek dat theoretisch gefundeerd een samenhangend overzicht geeft van alle vormen van kunsteducatie in het Basisonderwijs ("kunstzinnige oriëntatie"), gefundeerd op basale inzichten van leer- en... Lees verder >>

“School en Kunst” is een compleet boek dat theoretisch gefundeerd een samenhangend overzicht geeft van alle vormen van kunsteducatie in het Basisonderwijs ("kunstzinnige oriëntatie"), gefundeerd op basale inzichten van leer- en ontwikkelingspsychologie “School en Kunst” is een compleet boek dat op theoretisch niveau een samenhangend overzicht geeft van alle vormen van kunsteducatie in het Basisonderwijs ("kunstzinnige oriëntatie"), gefundeerd op basale inzichten van leer- en ontwikkelingspsychologie.Naast de theoretische beschrijvingen staan er talloze methodische en praktische aanwijzingen voor succesvolle kunsteducatie. Globale inhoud:Kennis en inzicht in basale ontwikkelingsprocessen van kunsteducatie, i.c. muziek, beeldend vormen, toneel/drama/ taal, spel en motoriek van kinderen van de Basisschool;Een bezinning op kunst als een natuurlijk en vanzelfsprekend aspect van het menselijke leven;Zicht op de kunstenaar als professioneel vakman;Basale onderwijskundige principes t.b.v. de ondersteuning van kunsteducatie op de Basisschool;Zicht op cultuureducatie als context voor kunsteducatie;Algemeen methodische en didactische aanwijzingen t.b.v. de verschillende deelgebieden van kunsteducatie op de Basisschool;Per hoofdstuk vragen en opdrachten t.b.v. de verwerking van de leerstof en de ontwikkeling van een eigen visie op onderwijs, kunst en kunsteducatie; Voldoende kwalitatieve literatuur t.b.v. verdere verdieping.

Dit prachtige, instructieve boek maakt gebruik van het stilleven als een praktisch voorbeeld om verschillende olieverftechnieken onder de knie te krijgen, door middel van stap-voor-stapillustraties, voorbeelden en tips; zoals hoe je je atelier het beste... Lees verder >>

Dit prachtige, instructieve boek maakt gebruik van het stilleven als een praktisch voorbeeld om verschillende olieverftechnieken onder de knie te krijgen, door middel van stap-voor-stapillustraties, voorbeelden en tips; zoals hoe je je atelier het beste in kan richten en het prepareren van je canvas of papier voor het werken met olieverf. Van simpele composities tot meer complexe arrangementen, Stillevens in olieverf biedt iedereen de basis van het schilderen in olieverf.

Zen tekenen



Zen tekenen is naar mijn idee de leukste en makkelijkste manier om beter te leren kijken, tekenen en vooral: te ontspannen. Het zorgt ervoor dat je een stil hoofd krijgt en alle aandacht op het onderwerp wordt gericht. Vooral het... Lees verder >>

Zen tekenen Zen tekenen is naar mijn idee de leukste en makkelijkste manier om beter te leren kijken, tekenen en vooral: te ontspannen. Het zorgt ervoor dat je een stil hoofd krijgt en alle aandacht op het onderwerp wordt gericht. Vooral het 'stil worden' is een lastige opgave voor veel mensen en alleen daarom al heel belangrijk. Stil zijn, of meditatief zijn, heeft veel gunstige effecten op je psychische gezondheid. Over Zen tekenen is veel te vertellen. Daarom heb ik er een boek over geschreven met interessante achtergrondinformatie: het zen tekenboek