Maria Sibylla Merian was de eerste die kunst en entomologische wetenschap wist te combineren. Ze kon beter dan wie ook in haar tijd vlindervleugels, harige rupsen, poppen waarin de vlinder zich al openbaart met één haar van het penseel vastleggen. Het... Lees verder >>

Maria Sibylla Merian was de eerste die kunst en entomologische wetenschap wist te combineren. Ze kon beter dan wie ook in haar tijd vlindervleugels, harige rupsen, poppen waarin de vlinder zich al openbaart met één haar van het penseel vastleggen. Het British Museum in Londen en de koningin van Engeland bezitten veel en prachtig werk – in het boek opgenomen – van deze Duitse kunstenares die in de uitgeversstad Frankfurt in 1647 werd geboren. Ze woonde meer dan 25 jaar in Amsterdam waar ze in 1717 stierf. Beroemd en gerespecteerd zowel onder kunstenaars als onder wetenschappers. Maria Sibylla was een eigenzinnige en avontuurlijke vrouw. Met haar jongste dochter vertrok ze op 53 jarige leeftijd naar Suriname om daar insecten, reptielen en amfibieën te observeren en te tekenen. De auteur Ella Reitsma heeft voor het eerst een poging gedaan de handen van moeder Maria Sibylla en haar twee dochters Johanna Helena en Dorothea Maria te onderscheiden. Tot nu toe werd de aandacht alleen op de moeder gericht. Uit onderzoek blijkt onomstotelijk dat ook de kinderen hard in het atelier meewerkten. In Amsterdam waar moeder en dochters vanaf 1691 woonden was de samenwerking zeer nauw. De auteur bracht de intellectuele scene aan het licht waarin Maria Sibylla zich in Frankfurt, in Neurenberg en in Amsterdam begaf. Er worden nieuwe verbanden gelegd, nieuwe voorgangers met nog niet eerder gepubliceerd werk getoond, er zijn nieuwe tekeningen ontdekt en er zijn nieuwe biografische gegevens aan het licht gebracht. Het boek presenteert een vorm tussen kunstjournalistiek en wetenschap en is zeer toegankelijk. 160 kleurenfoto's

... Lees verder >>

Op 15 december 1868 werd Carl Friedrich Philipp von Martius, professor in de botanie aan de universiteit van München en directeur van de Koninklijke Botanische Tuin, naar zijn graf gedragen in een kist bedekt met verse palmbladeren. Deze refereerden aan... Lees verder >>

Op 15 december 1868 werd Carl Friedrich Philipp von Martius, professor in de botanie aan de universiteit van München en directeur van de Koninklijke Botanische Tuin, naar zijn graf gedragen in een kist bedekt met verse palmbladeren. Deze refereerden aan zijn baanbrekende werk Historia naturalis palmarum: opus tripartitum, dat in 3 delen was uitgegeven tussen 1823 en 1850. In die tijd bevatte deze encyclopedische schat alle kennis op dit gebied, waarin 240 prachtige chromolithografische illustraties, inclusief landschapsgezichten van palmoorden en botanische secties.Deze uitgave is gebaseerd op de expeditie van Martius naar Brazilië en Peru met de zoöloog Johann Baptist von Spix, die gesponsord werd door Koning Maximiliaan I van Bavaria om de geschiedenis van de natuur en de indianenstammen te onderzoeken. Deze twee reisden meer dan 2.250 km door het gehele Amazonegebied en verzamelden en schetsten vele exemplaren.In dit boek wordt de moderne classificatie van de palm uiteengezet en worden alle palmen van Brazilië omschreven. Bijzonder in dit werk zijn ook alle dwarsdoorsnede diagrammen die de architectuur van deze machtige bomen weergeven.

Een prachtig boek over de levens en werken van Leidse schilders van de middeleeuwen tot heden.Leiden is een stad van verf. Wie van ver komt, wordt getroffen door haar schilderachtige silhouet. Gedurende de afgelopen eeuwen woonden en werkten enkele van... Lees verder >>

Een prachtig boek over de levens en werken van Leidse schilders van de middeleeuwen tot heden.Leiden is een stad van verf. Wie van ver komt, wordt getroffen door haar schilderachtige silhouet. Gedurende de afgelopen eeuwen woonden en werkten enkele van ´s werelds beste en beroemdste schilders in de stad en hielden haar een spiegel voor. Het boek Stad van verf is een prachtig kunstboek, waarin de stad Leiden door de eeuwen heen schilderkundig is geëxploreerd. Een 256 pagina´s (!) tellend kijk- en leesboek van de hand van literair recensent, auteur en Wolkers biograaf Onno Blom. Uw blik op Leiden zal nooit meer dezelfde zijn!

In 1550 verscheen de eerste editie van De levens van de grootste schilders, beeldhouwers en architecten, geschreven door de schilder-architect Giorgio Vasari (1511-1574). De levens bestaat uit een reeks boeiende biografieën van kunstenaars vanaf het... Lees verder >>

In 1550 verscheen de eerste editie van De levens van de grootste schilders, beeldhouwers en architecten, geschreven door de schilder-architect Giorgio Vasari (1511-1574). De levens bestaat uit een reeks boeiende biografieën van kunstenaars vanaf het einde van de dertiende eeuw tot en met Vasari's eigen tijd. In dit boek vertelt Vasari hoe de kunst ten tijde van Giotto opnieuw werd geboren, zich vervolgens steeds verder ontwikkelde en in de zestiende eeuw de volmaaktheid bereikte. Het hoogtepunt van deze artistieke evolutie in drie etappes is volgens Vasari het werk van de 'goddelijke' Michelangelo.Het evolutionaire perspectief dat in het boek wordt gepresenteerd bleek zo sterk, dat de visie op de kunst van de Renaissance er blijvend door is bepaald. Voor kunsthistorici was en is De levens een uiterst belangrijke, zoniet unieke bron bij de bestudering van de kunst van de Renaissance.'Een allesoverheersend beeld blijft achter: dat van een Italië waarin óf kunst werd gemaakt en dat op het hoogste niveau, óf opdrachten tot kunst werden gegeven en dat vanaf het hoogste niveau: pausen, vorsten en kardinalen.' de Volkskrant

Het boek geeft een overzicht in tekst en beeld van de meer dan 60-jarige geschiedenis van de Nederlandse Kring van Tekenaars — voorwoord van Theo Laurentius — tekstbijdragen van Paul Hugo ten Hoopen en Leo van Heijningen.
Het historische zwartwit... Lees verder >>

Het boek geeft een overzicht in tekst en beeld van de meer dan 60-jarige geschiedenis van de Nederlandse Kring van Tekenaars — voorwoord van Theo Laurentius — tekstbijdragen van Paul Hugo ten Hoopen en Leo van Heijningen. Het historische zwartwit gedeelte is geïllustreerd met tekeningen van oud-leden o.a. Jan Sierhuis, Peter Vos, Anton Martineau, Ger Langeweg, Pieter Giltaij, Henk Broer, Kurt Löb, Oey Tjen Sit, Paul Citroen, Jan Sanders, Ro Mogendorf, Dick ten Hoedt, en vele anderen. Het contemporaine, full-colour, gedeelte geeft van de huidige 27 leden, o.a. Fred Fritschy, Jaap Ploos van Amstel, Ingeborg Oderwald, , Jan van der Kooi, Willem Vaarzon Morel, Rob Polak, en Edith Sont, elk een korte karakteristiek en vier pagina's met recent werk. Het boekontwerp van Annette van Waaijen maakt de grote diversiteit van tekenaars, technieken en beelden tot een ware verzameling zodat het niet alleen een prachtig en toegankelijk boek voor kenners, tekenaars, is geworden, maar ook voor de kunstliefhebber een goed overzicht geeft zonder modieuze fratsen. Het karton van de band en de verschillende papiersoorten in het boek versterken de idee dat tekenen, een van de meest simpele kunstvormen, ook een zeer directe en toegankelijke kunstvorm is. Het elastiek om de band houdt het boek en de catalogus bij elkaar en geeft aanleiding nog meer in de band te stoppen. Duidelijk geen glanzend koffietafelboek,maar een boek om veel te gebruiken en eventueel ook zelf in te (laten) tekenen.

In 'Allemaal vrouwen' staan 21 portretten van bijbelse vrouwen, geschreven door vrouwelijke theologen. De bijbelverhalen over vrouwen zijn rijk, dagen uit, prikkelen, zijn soms verrassend actueel, of bieden troost. Verrassend is ook hoeveel verschillende... Lees verder >>

In 'Allemaal vrouwen' staan 21 portretten van bijbelse vrouwen, geschreven door vrouwelijke theologen. De bijbelverhalen over vrouwen zijn rijk, dagen uit, prikkelen, zijn soms verrassend actueel, of bieden troost. Verrassend is ook hoeveel verschillende rollen vrouwen in de Bijbel spelen. De portretten zijn thematisch geordend, maar veel vrouwen zijn niet onder een noemen te brengen. Want een powervrouw kan een misbruikte vrouw zijn, en de weduwe is regelmatig een heldin. Er is ruimte voor ontwikkeling en verandering, en dat maakt deze verhalen zo bijzonder. Deze uitgave bestaat uit tekst, beeld en geluid, en is het resultaat van een unieke samenwerking tussen het NCRV-radioprogramma Schepper & Co, Museum Catharijneconvent en het Nederlands Bijbelgenootschap. De aanleiding voor deze uitgave is de tentoonstelling 'Vrouwen voor het voetlicht', die in 2012 in het Museum Catharijneconvent te bezichtigen is. De bijbelse vrouwen vormen een onderdeel van deze tentoonstelling.

Beeldende kunst door en voor migranten en hun kerken in de afgelopen vier eeuwen.Deze uitgave presenteert 40 platen, deels in zwart-wit en deels in kleur, begeleid met 40 tekstbeschrijvingen. Daar zijn platen bij die nog niet eerder gepubliceerd zijn.... Lees verder >>

Beeldende kunst door en voor migranten en hun kerken in de afgelopen vier eeuwen.Deze uitgave presenteert 40 platen, deels in zwart-wit en deels in kleur, begeleid met 40 tekstbeschrijvingen. Daar zijn platen bij die nog niet eerder gepubliceerd zijn. Diverse kunstenaars komen aan het woord over thema's ontleend aan de Bijbel of de geschiedenis van het christendom.De Stichting Zonneweelde die in 2010 haar 75-jarig bestaan viert, heeft de kunst van niet-westerse migranten en hun kerken tot jubileumproject gemaakt en deze uitgave door een gift mogelijk gemaakt. Met SKIN is nauw samengewerkt bij de totstandkoming van dit boek.

Een ABC van engelen en bijbelfiguren in de kunst. Handig voor wie kunstwerken wil begrijpen, maar ook voor wie zijn bijbelkennis wil ophalen.Rijk geïllustreerd, full colour Aantrekkelijke, informatieve tekstMet een inleidend essay over Bijbelfiguren in... Lees verder >>

Een ABC van engelen en bijbelfiguren in de kunst. Handig voor wie kunstwerken wil begrijpen, maar ook voor wie zijn bijbelkennis wil ophalen.Rijk geïllustreerd, full colour Aantrekkelijke, informatieve tekstMet een inleidend essay over Bijbelfiguren in onze cultuur en samenlevingHoewel een groot deel van ons cultureel erfgoed is geïnspireerd op bijbelverhalen, neemt de kennis van die verhalen snel af. Bijbelfiguren in de kunst biedt uitkomst. Het toont enerzijds de rijkdom van christelijk geïnspireerde kunst, en vertelt anderzijds kort en toegankelijk waar die kunst over gaat.

Weinig mensen weten dat Noord-Brabant belangrijk particulier kunstbezit kent. Verzamelingen van mensen met een grote liefde voor kunst – en de wens en de middelen om zich te omringen met schoonheid. Voor de buitenwereld blijven deze kunstschatten... Lees verder >>

Weinig mensen weten dat Noord-Brabant belangrijk particulier kunstbezit kent. Verzamelingen van mensen met een grote liefde voor kunst – en de wens en de middelen om zich te omringen met schoonheid. Voor de buitenwereld blijven deze kunstschatten verborgen. Ze worden gekoesterd in eigen kring. Maar welke pracht bevindt zich achter de gesloten deuren? In Gekoesterde schoonheid delen kunstverzamelaars hun passie met het publiek. Gekoesterde schoonheid toont een groot aantal bijzonder fraaie werken. Van beroemde meesters uit de Gouden Eeuw tot hedendaagse kunst van internationale allure. Met onder meer schilderijen van Rubens, Ruisdael, Coorte, Steen, Van Spaendonck, Van Gogh, Breitner, Modigliani, Delaunay, Appel en De Kooning. Ook zijn er objecten en beelden van grootheden als Picasso en Zadkine. Nooit eerder werden de negentig kunstschatten samen gepresenteerd. Een unieke gelegenheid en reden genoeg voor deze rijkelijk geïllustreerde uitgave. 100 kleurillustraties

Een avontuurlijke tocht door de geschiedenis van de beeldende kunst Met hetzelfde gemak waarmee Cees Nooteboom over de wereld reist, begeeft hij zich in de wereld van de beeldende kunst.
In Het raadsel van het licht neemt hij de lezer mee naar zijn... Lees verder >>

Een avontuurlijke tocht door de geschiedenis van de beeldende kunst Met hetzelfde gemak waarmee Cees Nooteboom over de wereld reist, begeeft hij zich in de wereld van de beeldende kunst. In Het raadsel van het licht neemt hij de lezer mee naar zijn lievelingsschilderijen en -musea. I lij raakt in vervoering door de Hollandse meesters van het licht: Vermeer, Rembrandt en liruegel. De schilders van landschappen en stillevens Patinir en Kalf hebben zijn hart gestolen. Maar zijn horizon reikt verder, van Velasquez en Zurbaran tot aan Hokusai, Picasso, Frida (Cahlo en Anselm Kiefer. Hij gaat op zoek naar de geest van Leonardo da Vinci, de schaduwzijde van Gaspar David Friedrich, het wonder van Piero della Francesca en de dromen en angsten bij De Chirico. Het raadsel van het licht is een literaire reisgids, een tocht door de geschiedenis van de beeldende kunst en een ontdekkingstocht naar haar geheimen.

De uitvinder van de worstmachine, een koe die niet mocht pissen van de koningin, een masturberende hertogin, een kunstenaar die zijn vader vermoordde en zijn hersenen opat ... u zou het niet zeggen, maar dit merkwaardige boek gaat echt over schilderkunst... Lees verder >>

De uitvinder van de worstmachine, een koe die niet mocht pissen van de koningin, een masturberende hertogin, een kunstenaar die zijn vader vermoordde en zijn hersenen opat ... u zou het niet zeggen, maar dit merkwaardige boek gaat echt over schilderkunst en over de technieken die beroemde Oude Meesters gebruikten. Jean Thomassen, een kunstenaar uit onze tijd, neemt u mee terug in de geschiedenis van de schilderkunst, te beginnen bij de oude Grieken om via de Renaissance en de Gouden Eeuw te eindigen in onze tijd. Het blijkt dat veel kunstenaars, zoals bijvoorbeeld Rembrandt en Picasso, nu niet bepaald uitblonken in goede smaak en hun was niets menselijks vreemd. Een boek vol anekdotes, merkwaardige geschiedenissen maar ook interessante informatie over schildertechnieken uit het verleden.