In deze 2-delige compilatie zijn 100 modeontwerpers opgenomen uit de eerste twee delen van de bekende Fashion Now boeken. Het geeft daardoor een uitgebreid beeld van de internationale modewereld aan het begin van de 21e eeuw. In deze uitgave onder... Lees verder >>

In deze 2-delige compilatie zijn 100 modeontwerpers opgenomen uit de eerste twee delen van de bekende Fashion Now boeken. Het geeft daardoor een uitgebreid beeld van de internationale modewereld aan het begin van de 21e eeuw. In deze uitgave onder redactie van i-D oprichter Terry Jones worden zowel de opkomende modeontwerpers - de sterren van de toekomst - als de inmiddels gerespecteerde namen belicht.

Op het snijvlak van mode en kunst Mode wordt niet ontworpen als kunst, maar om het menselijke lichaam te kleden. Toch weten modeontwerpers als geen ander de tijdgeest te vertalen naar hun ontwerpen. Paul Poiret, Sonia Delaunay, Elsa Schiaparelli, Yves... Lees verder >>

Op het snijvlak van mode en kunst Mode wordt niet ontworpen als kunst, maar om het menselijke lichaam te kleden. Toch weten modeontwerpers als geen ander de tijdgeest te vertalen naar hun ontwerpen. Paul Poiret, Sonia Delaunay, Elsa Schiaparelli, Yves Saint Laurent, Frans Molenaar, Vivienne Westwood, Jean-Charles de Castelbajac, John Galliano, Alexander McQueen en Riccardo Tisci (Givenchy): allen bewogen zij zich op het snijvlak van mode en kunst.Ook kunstenaars en kunstnijveren hebben op hun beurt kleding gebruikt als expressiemiddel om vorm te geven aan het totaalbeeld van hun ideeën. Piet Zwart, Agathe en Chris Wegerif, Bertha Bake, Mies van Os, Raoul Dufy, de Wiener Werkstätte, Jean Cocteau, Dalí, Karel Appel, Andy Warhol, Keith Haring en Basquiat werkten samen met modeontwerpers, of creëerden zelfs eigen kledingvoorstellen of stofontwerpen. Mode ❤ Kunst vertelt het verhaal van deze interessante kruisbestuiving. Met een prachtige en unieke fotoshoot van de Nederlandse fotografe Alique en Mode ❤ Kunst artdirector Maarten Spruyt.

Paramenten – de zijden gewaden en attributen voor de katholieke liturgie – behoren wellicht tot de meest verborgen schatten van de kerk. Een kleine selectie van dit oude, rijk geborduurde textiel kwam terecht in de Nederlandse musea, maar het meeste... Lees verder >>

Paramenten – de zijden gewaden en attributen voor de katholieke liturgie – behoren wellicht tot de meest verborgen schatten van de kerk. Een kleine selectie van dit oude, rijk geborduurde textiel kwam terecht in de Nederlandse musea, maar het meeste bevindt zich op de zolders van oude pastorieën en komt nooit meer tevoorschijn. In de afgelopen twee eeuwen bloeide de paramentennijverheid in heel West Europa. Ook Nederland kende belangrijke ateliers, die regelmatig kunstenaars van naam in dienst hadden en de mooiste borduurwerken voortbrachten. Het dateren, toeschrijven en op waarde schatten van het katholieke textiel was tot nu toe een vrijwel onmogelijke zaak. Er was te weinig kennis voorhanden om onderscheid te kunnen maken tussen belangrijk en onbelangrijk werk, tussen massagoed en uniek handgeborduurd textiel, tussen echt goud en klatergoud. Als gevolg hiervan zijn veel belangrijke stukken verloren gegaan. Auteur Marike van Roon deed jarenlang onderzoek naar de rijke geschiedenis van paramenten. Naast boeiende verhalen over de gewaden, hun makers en gebruikers leverde het onderzoek alle kennis op die nodig is voor de datering, toeschrijving en waardebepaling. Met deze rijk geïllustreerde uitgave hoopt Van Roon dan ook bij te dragen aan een nieuwe waardering en een beter behoud van dit schitterende textiel.

Beschrijving
Na een werkervaring als grafisch vormgever verdiepte Moniek Vanden Berghe zich in de bloemsierkunst. Haar stijl is hedendaags-modern. Bruidswerk is voor haar een passie. Ze houdt van detailwerk en ontwerpt met de grootste accuratesse... Lees verder >>

Beschrijving Na een werkervaring als grafisch vormgever verdiepte Moniek Vanden Berghe zich in de bloemsierkunst. Haar stijl is hedendaags-modern. Bruidswerk is voor haar een passie. Ze houdt van detailwerk en ontwerpt met de grootste accuratesse bruidsboeketten, florale handtasjes, boutonnières, corsages, haarspelden en diadeems... maar ook het versieren van de bruidstafel, de bruidswagen, de kerk, de bruidskindjes doet ze op een heel verfijnde en harmonieuze manier. Dit boek wil vernieuwende 'bruids-ideeën' aanreiken aan floristen, maar het wil ook een inspiratiebron zijn voor wie in het huwelijk treedt en er een bloeiend feest van wil maken.

De Deense modeontwerper, kunstenaar en drummer Henrik Vibskov Henrik toont wederom zijn veelzijdigheid in een nieuw boek, getiteld The Panda People and Other Works | Henrik Vibskov.Henrik Vibskov is een multi-talent: dan weer presenteert hij zijn... Lees verder >>

De Deense modeontwerper, kunstenaar en drummer Henrik Vibskov Henrik toont wederom zijn veelzijdigheid in een nieuw boek, getiteld The Panda People and Other Works | Henrik Vibskov.Henrik Vibskov is een multi-talent: dan weer presenteert hij zijn innovatieve mode ontwerpen in Paris, zijn kunstwerken in gerenommeerde kunstinstituten en musea als het MoMA en PS1 in New York, Palais de Tokyo in Parijs, en het Zeeuws Museum in Middelburg. In 2001 studeerde hij af aan het prestigieuze Central St. Martin's College of Art and Design in Londen. Hij woont en werkt in Kopenhagen, Denemarken.

Eeuwenlang werden kinderen beschouwd als minivolwassenen en dat werd ook uitgedrukt door hun kleding die vooral stijf, degelijk en donker was. Marieke Olsthoorn-Roosen was het een gruwel.

Toen zij en haar man Willem kinderen kregen, ging ze daarom hun... Lees verder >>

Eeuwenlang werden kinderen beschouwd als minivolwassenen en dat werd ook uitgedrukt door hun kleding die vooral stijf, degelijk en donker was. Marieke Olsthoorn-Roosen was het een gruwel. Toen zij en haar man Willem kinderen kregen, ging ze daarom hun kleren zelf maken. Het waren vrolijke, kleurrijke kleertjes die tegen een stootje konden en waarin de kinderen lekker konden spelen. Door de enthousiaste reacties uit de omgeving besloten de Olsthoorns de kleding op de markt te gaan brengen: Oilily was geboren. De fleurige ontwerpen, vaak geïnspireerd op traditionele klederdrachten uit alle windstreken, raakten duidelijk een snaar bij een nieuwe generatie ouders. Aanvankelijk werd Oilily alleen verkocht in een klein aantal gespecialiseerde boetieks in Nederland en België, maar in de jaren tachtig brak het merk groot door en werd een megasucces van Tokio tot New York. Niet alleen kinderen, zelfs moeders werden gesignaleerd in Oilily. Oilily vertelt het verhaal van een van Nederlands belangrijkste modemerken. Van de pioniersjaren in de wilde jaren zestig tot het grote succes in de jaren tachtig. Van de groei naar meer dan zeventig eigen winkels in o.a. Amsterdam, Madrid, Londen, New York en Tokio tot de transformatie naar een modemerk met een eigen dameslijn, parfum en accessoires. Oilily is gegroeid, heeft de ups en downs gekend die geen onderneming bespaard blijven, maar heeft door de jaren heen de sterke eigen identiteit zorgvuldig bewaakt. De eigenzinnige, maar functionele ontwerpen, gecombineerd met nuchter Hollands ondernemerschap, hebben het merk een unieke plaats gegeven in de wereld van de kinderkleding. En nog steeds staat het kind centraal en wordt Oilily ontworpen en gemaakt met liefde, zorg en oog voor detail. Oilily is daardoor niet alleen het verhaal van een modemerk, het is het verhaal van een tijdgeest.

De toonaangevende modeontwerpers die in dit rijk geïllustreerde boek centraal staan vertegenwoordigen uiteenlopende culturele achtergronden en hebben met elkaar gemeen dat hun ontwerpen voorbij gaan aan de grenzen van de traditionele haute couture.De... Lees verder >>

De toonaangevende modeontwerpers die in dit rijk geïllustreerde boek centraal staan vertegenwoordigen uiteenlopende culturele achtergronden en hebben met elkaar gemeen dat hun ontwerpen voorbij gaan aan de grenzen van de traditionele haute couture.De creaties in Toonaangevende modeontwerpers hebben met hun uitzonderlijke maar geheel eigen identiteit een belangrijke plaats in de modewereld verworven en zijn gezichtsbepalend voor de hedendaagse mode. Dit boek is een absolute must voor modeliefhebbers. Met korte biografieën en mooie foto´s van de fraaiste creaties. Met werk van onder anderen Karl Lagerfeld, Viktor & Rolf, Ilja Visser, Pablo Ramírez, Neil Barrett, minä perhonen en Mikio Sakabe.

Ans Markus werd in november uitgeroepen tot Kunstenaar van het Jaar 2009. Dit vormt de bekroning op een carrière als schilderes die al meer dan dertig jaar duurt. In die periode ontwikkelde zij een eigen symboliek waarin ‘de vrouw’ een belangrijke rol... Lees verder >>

Ans Markus werd in november uitgeroepen tot Kunstenaar van het Jaar 2009. Dit vormt de bekroning op een carrière als schilderes die al meer dan dertig jaar duurt. In die periode ontwikkelde zij een eigen symboliek waarin ‘de vrouw’ een belangrijke rol speelt.De sfeer van de schilderijen die zij de laatste jaren heeft gemaakt worden bepaald door haar dagelijkse bezoekjes aan haar oude moeder van 97. Daarnaast is zij als contrast vanuit deze innerlijke wereld letterlijk de buitenkant gaan schilderen. Vanuit haar liefde voor mode ontstonden ruim 25 hommages aan grote couturiers zoals Dior, Chanel, Balenciaga, Ferré, Alexander Mc.Queen, Vivienne Westwood, Jean Paul Gaultier, Viktor & Rolf, Yamamoto en anderen. Deze monumentale doeken vormen het hart van een overzichtstentoonstelling van haar werk die vanaf juni 2010 te zien zal zijn in Museum Jan van der Togt in Amstelveen.In de rijk geïllustreerde publicatie worden alle couturier-schilderijen in kleur afgebeeld en in context van de geschiedenis van de mode geplaatst. --- Een overzichtstentoonstelling van Ans Markus – getiteld ‘Hommages aan Couturiers’ – is van 4 juni tot en met 12 september te zien in Museum Jan van der Togt. In haar nu dertig jarige loopbaan als schilderes ontwikkelde zij een symboliek rond het thema ‘vrouwen’. Dat heeft waarschijn te maken met haar tienerjaren en haar eerste, traumatische huwelijk. In haar werken zijn onder meer vrouwen in windsels te zien, soms gecombineerd met lege verten, verstilde bouwwerken of oude sculpturen.Ans Markus werd landelijk bekend tussen 1986 en 1990 met dubbelportretten van moderne meesters als Picasso, Léger en Klee. Daarna werkte zij door aan de ontwikkeling van haar eigen beeldtaal. Al op de middelbare school tekende zij in de kantlijnen van haar algebra en meetkunde boeken. Haar cijfers voor die vakken waren dan ook consistent onvoldoende. Ans Markus heeft een eigenzinnige keuze en smaak voor make up en kleding en werd in 1997 als best geklede vrouw van Nederland gekozen. Zij steunde verschillende jonge ontwerpers bij de start van hun carrière. Schilderijen van bijvoorbeeld oude handen getuigen van de bezoeken die zij de laatste jaren dagelijks aan haar nu 98-jarige moeder brengt in een verzorgingshuis.  Evenals het 24-schilderijen tellende veelluik ‘de levenscyclus’. Maar ook maakte zij hommages aan grote couturiers

Hoe vaak gebeurt het niet dat als je een jurkje past, of een broek, of een rok, dat de pasvorm net niet goed is. Dat overkomt veel vrouwen, want geen enkel figuur is gelijk. Toch stellen we ons vaak tevreden met confectiemode.Mode op maat laat in woord... Lees verder >>

Hoe vaak gebeurt het niet dat als je een jurkje past, of een broek, of een rok, dat de pasvorm net niet goed is. Dat overkomt veel vrouwen, want geen enkel figuur is gelijk. Toch stellen we ons vaak tevreden met confectiemode.Mode op maat laat in woord en beeld zien dat je aan de laatste mode mee kunt doen met perfect passende kleding: je maakt je kleding zelf op basis van je eigen patronen of van patronen uit modebladen, die op je eigen lijf zijn gemaakt of aangepast.Het boek legt duidelijk uit hoe je gepersonaliseerde patronen maakt, waarmee je je eigen basisgarderobe kunt creëren: rokjes, broeken, zomerjurkjes, hemdjes, enz.Het boek is praktisch en instructief en bevat veel stap voor stap foto’s en tekeningen

ModeMusem Hasselt heeft Hannelore Knuts gevraagd om de rol van curator op te nemen. Ze krijgt carte blanche om een tentoonstelling samen te stellen doorheen het hele museum. An offer she can't refuse! Een blik in haar universum dat verder reikt dan mode... Lees verder >>

ModeMusem Hasselt heeft Hannelore Knuts gevraagd om de rol van curator op te nemen. Ze krijgt carte blanche om een tentoonstelling samen te stellen doorheen het hele museum. An offer she can't refuse! Een blik in haar universum dat verder reikt dan mode alleen. Een compilatie van haar favorieten, van wat haar beweegt en inspireert. Kunstenaars,ontwerpers, fotografen, stylisten en muzikanten die ze leerde kennen gedurende haar 10-jarig parcours als model, mensen, beelden en indrukken die haar beïnvloeden en vergezelden. Met bijdragen van onder meer Juergen Teller, JP Mondino, Ugo Rondinone, Azzedine Alaia, Ali Mahdavi, Ellen Von Unwerth, Jean Paul Gauthier, Edward Lipski, Tim Walker, Luc Tuymans, Filip Metten, Peter Rogiers, Anne-Mie Van Kerckhoven en Alex Salinas.ModeMuseum Hasselt has asked famous Belgian model Hannelore Knuts for curatorship. She will get carte blanche to set up an exposition, spread over the whole museum. An offer she can't refuse! The concept and the look will go beyond fashion. A vast collection of 'favourite things', if you like, is what she means to put on display, from everything that moves to everything and everyone that has inspired her or still does: artists, designers, photographers, stylists and musicians, or just images, impressions, people.With contributions by Juergen Teller, JP Mondino, Ugo Rondinone, Azzedine Alaia, Ali Mahdavi, Ellen Von Unwerth, Jean Paul Gaultier, Edward Lipski, Tim Walker, Luc Tuymans, Filip Metten, Peter Rogiers, Anne-Mie Van Kerckhoven en Alex Salinas. <form action="http://www.centralpoint.nl/" id="options" name="options"></form><form action="http://www.kunstboekwinkel.nl/" id="submitYouTubeForm1" name="submitYouTubeForm1"> </form>  

Een driedelige DVD serie van Ella Hershon en Roberto Guerra met KARL LAGERFELDFeel like fashion? The Story of Fashion, met ster ontwerper Karl Lagerfeld, presenteert 100 jaar van mode - vanaf de uitvinder van de haute couture, Charles Worth, tot aan de... Lees verder >>

Een driedelige DVD serie van Ella Hershon en Roberto Guerra met KARL LAGERFELDFeel like fashion? The Story of Fashion, met ster ontwerper Karl Lagerfeld, presenteert 100 jaar van mode - vanaf de uitvinder van de haute couture, Charles Worth, tot aan de meest toonaangevende labels van de mode-industrie van de jaren 1980. Mode illustraties, foto's en unieke beelden weerspiegelen de tijdgeest van de verschillende periodes en betoveren de kijker als de sfeer van de internationale catwalks wordt opgeroepen.De trilogie toont ons de diverse terreinen van de mode en op basis van de culturele geschiedenis worden trendsetters van kunst, muziek en film aangegeven en worden een groot aantal invloedrijke mode ontwerpers als Poiret, Chanel, Schiaprelli, Quant en Dior geportretteerd. Samen met Lagerfeld, de ontwerper Giorgio Armani, Pierre Cardin, Donna Karan en de criticus Carrie Donovan verkrijgen we een fascinerend inzicht in de sensuele wereld van de mode.3 DVD'sThe Remembrance of Things PastThe Art of Fashion and SportThe Age of DissentGeluids Formaat: Dolby Digital 2.0 - Beeld Formaat: 4:3 Voice over: D, GB , Fr - MenuTalen: D, GB Speelduur: 180min, 3 DVD’s Barcode: 807280603491 Ga terug

Een film van GILLIAN GREENWOOD “Mode gaat altijd over sex.” : Vivienne Westwood - over haar leven, de wilde jaren 70, punk en verzet, Engeland en erotiek.- opzichtig, origineel en excentriek! Vivienne Westwood creëerde outfits die shoqueerde.Haar... Lees verder >>

Een film van GILLIAN GREENWOOD “Mode gaat altijd over sex.” : Vivienne Westwood - over haar leven, de wilde jaren 70, punk en verzet, Engeland en erotiek.- opzichtig, origineel en excentriek! Vivienne Westwood creëerde outfits die shoqueerde.Haar creaties worden tegenwoordig in musea tentoongesteld! In de jaren 70 werd zij bekend als de schepper van de punk-mode. Zij cultiveerde ook bewust haar imago van een rebel in de internationale modewereld. Geïnspireerd door historische ontwerpen, mixte ze ruim met stijlen, materialen en tijdperken. Ze zorgde voor de wederopleving van het korset en door haar werden tweed en plateau zolen populair op de catwalk. De film volgt haar tijdens haar werk. Malcolm McLaren en andere mode experts spreken over haar veelzijdige progressie van autodidact Queen of Punk tot Prêt-à-Porte trendsetter.Geluids Formaat: Dolby Digital 2.0 - Beeld Formaat: 4:3 Voice over: DE, GB - Speelduur: 51 min