Voor het eerst verschijnt een Nederlandstalig overzichtswerk van de Macedonische cultuur. Macedonië is een nog relatief onbekend land op de Balkan, dat nadere kennismaking verdient. De nadruk in dit boek, dat de tentoonstelling “Ongekende schoonheid,... Lees verder >>
Voor het eerst verschijnt een Nederlandstalig overzichtswerk van de Macedonische cultuur. Macedonië is een nog relatief onbekend land op de Balkan, dat nadere kennismaking verdient. De nadruk in dit boek, dat de tentoonstelling “Ongekende schoonheid, Ikonen uit Macedonië" in Museum Catharijneconvent in Utrecht begeleidt, ligt op de christelijke kunst. Prachtige ikonen vanaf de 11de tot en met de 19de eeuw worden uitgebreid in hun historische context geplaatst en uitgebreid beschreven. Liturgische voorwerpen, zoals kledij, boeken, schalen en lampjes maken het beeld compleet.
Bijzonder zijn de terracotta reliëfs uit de 5de/6de eeuw met religieuze voorstellingen, die bij toeval in de jaren ’70 en ’80 van de vorige eeuw zijn opgegraven.
Het meest spectaculair is de vondst van een goudschat in Ohrid. Een gouden masker, handschoenen en sieraden zijn in de 5de eeuw voor Christus aan overledenen meegegeven in hun graf en in 2002 opgegraven. Voor het eerst in het korte bovengrondse bestaan wordt deze schat aan het publiek getoond.
Within the framework of the Korea Festival in the autumn of 2008, the Centre for Fine Arts will be showing the finest masterpieces of Buddhist art from the history of Korea. For more than 1,600 years Buddhism has played an important role in Korean... Lees verder >>
Within the framework of the Korea Festival in the autumn of 2008, the Centre for Fine Arts will be showing the finest masterpieces of Buddhist art from the history of Korea. For more than 1,600 years Buddhism has played an important role in Korean society. When it arrived in Korea, Buddhism was strongly influenced by native religions
In 2008 organiseerde het Drents Museum, Assen een spectaculaire tentoonstelling over het oude terracotta leger van Xi'an, een van de grootste archeologische vondsten ooit. Het terracotta leger beschermde de tombe van de eerste keizer van China, Qin Shi... Lees verder >>
In 2008 organiseerde het Drents Museum, Assen een spectaculaire tentoonstelling over het oude terracotta leger van Xi'an, een van de grootste archeologische vondsten ooit. Het terracotta leger beschermde de tombe van de eerste keizer van China, Qin Shi Huang Di. Ook na hem lieten overleden keizers zich begeleiden door hun eigen terracotta leger en andere prachtige voorwerpen.
Dit kleurrijke boek dat bij de tentoonstelling verschijnt, toont de verfijnde soldaten, ruiters en paarden samen met andere fraaie grafgiften van terracotta, jade, goud en brons. Al deze voorwerpen geven inzicht in hoe tijdens de Qin en West-Han dynastie over het leven in het hiernamaals werd gedacht.
200 kleurenfoto's
The Van der Star collection of ethnic jewellery is unique, both in size and quality, bringing together masterpieces from Africa, the Arab World, India, Central and Southeast Asia, and the Pacific Islands. Each of these areas has its own specific designs,... Lees verder >>
The Van der Star collection of ethnic jewellery is unique, both in size and quality, bringing together masterpieces from Africa, the Arab World, India, Central and Southeast Asia, and the Pacific Islands. Each of these areas has its own specific designs, and its own specific uses and symbolism attached to jewellery. Materials used include gold, silver and many types of gemstones, but also archaic materials such as leather, coral, beads, bone, teeth, and shells. In this lavishly illustrated book, more than 500 magnificent pieces are presented in colour, together with detailed descriptions. Authoritative texts are included about jewellery making, and the history, uses and designs from the various areas. These chapters are further illustrated with historical and contemporary photographs of jewellery being worn.
De Hermitage in St.-Petersburg herbergt een fraaie verzameling kunstvoorwerpen uit Perzië. In deze collectie bevinden zich vele interessante stukken, die de gehele Perzische geschiedenis bestrijken vanaf de oudheid tot het einde van de Qajar-dynastie... Lees verder >>
De Hermitage in St.-Petersburg herbergt een fraaie verzameling kunstvoorwerpen uit Perzië. In deze collectie bevinden zich vele interessante stukken, die de gehele Perzische geschiedenis bestrijken vanaf de oudheid tot het einde van de Qajar-dynastie (1785-1925). Uit de oudheid zijn er enkele sculpturen waaronder een fragment uit de ruïnestad Persepolis, en goud dat is vervaardigd door de Scythen uit het gebied ten noorden en westen van het Perzische Rijk. Enkele gouden voorwerpen stammen uit het bezit van tsaar Peter de Grote. Uit de islamitische periode komen mooie voorbeelden van Perzisch aardewerk. Ook wapens, van staal en goud en ingelegd met gekleurde stenen, tonen het sublieme Perzische vakmanschap op dit terrein. De Qajar-periode laat meer de westerse invloed op de traditionele Perzische kunst zien: de objecten hieruit zijn vooral diplomatieke geschenken en militaire trofeeën. Het boek bevat vier artikelen: over de vroege geschiedenis van Perzië en over de totstandkoming van de Perzische collectie in de Hermitage in St.-Petersburg. De inleiding is verzorgd door islamoloog en directeur van de Hermitage, Prof. dr. Mikhail B. Piotrovsky.
Dit boek brengt hulde aan de precolumbiaanse kunstenaar. Leidraad daarbij zijn de prachtige stukken uit een van de meest uitzonderlijke privé-collecties van precolumbiaanse kunst ter wereld, die thans voor het eerst worden getoond. Spectaculaire... Lees verder >>
Dit boek brengt hulde aan de precolumbiaanse kunstenaar. Leidraad daarbij zijn de prachtige stukken uit een van de meest uitzonderlijke privé-collecties van precolumbiaanse kunst ter wereld, die thans voor het eerst worden getoond. Spectaculaire voorwerpen, uitgevoerd in steen, terracotta, goud, edelsteen of veren, getuigen van de uitzonderlijke rijkdom van de culturen in het oude Amerika. De collectie is van bijzonder belang, omdat zij kunstwerken bevat uit het hele Amerikaanse continent, van Alaska tot Vuurland, en uit de hele periode van de precolumbiaanse kunst, van de prehistorie tot de tijd der Ontdekkingen.
Een boeiende selectie maskers uit de verborgen schatten in de opslagplaatsen van het Koninklijk Museum voor Midden-Afrika in Tervuren, het Etnografisch Museum van Antwerpen, de etnografische verzamelingen van de universiteiten van Gent en Leuven en uit... Lees verder >>
Een boeiende selectie maskers uit de verborgen schatten in de opslagplaatsen van het Koninklijk Museum voor Midden-Afrika in Tervuren, het Etnografisch Museum van Antwerpen, de etnografische verzamelingen van de universiteiten van Gent en Leuven en uit privé-collectiesEen schitterend fotoboek met meer dan 400 illustraties waarbij zowel de voorkant als de achterkant van de maskers is gefotografeerd. Met verrassende maskers die nog nooit eerder te boek werden gesteldMet een essay van professor emeritus van de universiteit Gent, Herman Burssens, over Afrikaanse maskers ten zuiden van de SaharaDit boek maakt u wegwijs in de complexe materie van het Afrikaanse masker en werpt een verhelderend inzicht in de geschiedenis, de aanmaak, het gebruik en de betekenis ervan.
Mythische helden, groteske monsters, raadselachtige sfinxen en antieke goden en godinnen bevolken de Renaissance Tuinen van Bomarzo, in het grensgebied van Toscane, Umbrië en Lazio. Maar het was de grote meermin aan het eind van de route die in de zomer... Lees verder >>
Mythische helden, groteske monsters, raadselachtige sfinxen en antieke goden en godinnen bevolken de Renaissance Tuinen van Bomarzo, in het grensgebied van Toscane, Umbrië en Lazio. Maar het was de grote meermin aan het eind van de route die in de zomer van 1978 Selma Sevenhuijsen het meest raakte. Met haar twee staarten en kalme, enigszins geheimzinnige glimlach maakte de meermin een onuitwisbare indruk. Het duurde vijfentwintig jaar voordat Sevenhuijsen haar opnieuw tegenkwam. Bij toeval ontdekte zij de meermin op Toscaanse kerkjes en intrigerender nog - op graevn aan de ingang van labyrintische holle wegen, door de Etrusken uitgehakt in het landschap rond de oude stadjes Pitigliano en Sovana. Ze besloot langer in deze streek te blijven om de tekens van de dubbelstaartige meermin en het Etruskisch labyrint te doorgronden. In dit boek voert Sevenhuijsen ons mee op haar ontdekkingsreis door een duizenden jaren oud sacraal landschap vol heilige plekken, waar een labyrintische cultuur in allerlei opzichten haar sporen heeft nagelaten. Gaandeweg toont het landschap zich als één grote tempel, gewijd aan het heilig huwelijk tussen hemel en aarde. Bronnen, grotten, watertempels, oude altaren, holle wegen, onderaadse gangen, steencirkels en resten van oude labyrinten zijn stille getuigen uit lang vervlogen tijden, waarin de aarde werd vereerd als moedergodin. We leren de symbolentaal in het landschap verstaan. Oeroude mythes komen tot leven. Het verhaal beweegt zich heen en weer tussen verschillende lagen in de geschiedenis - van de neolithische tijd tot het christendom. De dubbelstaartige meermin blijkt niet alleen bij de Etrusken een belangrijke rol te vervullen, maar ook bij Longobarden, Merovingers en Templiers. Zelfs Maria Magdalena wordt wel verbeeld als meermin... De glimlach van de sirene laat zich lezen als een intrigerende cultuurhistorische en spirituele detective. Het boek vult een leemte op in de geschiedenis van eht labyrint en van de godin. Het levert een nieuwe kijk op de Etrusken en het heilig landschap in zuidelijk Toscane. Een welkome aanvulling ook op eerdere publicaties over Bomarzo.NBD|Biblion recensieDe auteur (politicologe en spiritueel werkster) legt een verband tussen de betekenis van het labyrinth, de Etruskische mythologie en cultuur en de dubbelstaartige meermin. Meerminnen als beeld of afbeelding zijn veelvuldig te zien bij bijvoorbeeld graven en staan waarschijnlijk in verband met de Etruskische moedergodin. Hun vermoedelijke functie was die van beschermgeest en begeleidster van de ziel na de fysieke dood. Het boek is prachtig geschreven, zeer interessant en behandelt deze materie heel uitgebreid. Het staat vol met schitterende kleurenfoto's, kaarten en tekeningen. De auteur heeft in het gebied van de Etrusken krachtplekken, holle wegen, tempels, graven en beelden bezocht en deze in verband gebracht met de geschiedenis en manier van leven uit deze periode. Er kan bij de lezer sterk de wens ontstaan om deze plaatsen te bezoeken. Want het ervaren van de kracht van al dit moois zal men vast zelf willen ondervinden: iets van de totale verbondenheid met het geheel zoals de Etrusken die nastreefden is ook in deze tijd een mooi doel. Zeer informatief! Met bibliografie.
Het Shanghai Museum in China bezit een wereldberoemde collectie bronzen voorwerpen uit de Chinese bronstijd. In dit boek wordt een overzicht gegeven van deze rijk gedecoreerde objecten uit de achttiende tot en met de derde eeuw voor Christus. Behalve... Lees verder >>
Het Shanghai Museum in China bezit een wereldberoemde collectie bronzen voorwerpen uit de Chinese bronstijd. In dit boek wordt een overzicht gegeven van deze rijk gedecoreerde objecten uit de achttiende tot en met de derde eeuw voor Christus. Behalve voor praktische zaken zoals het bewaren van dranken en voedsel, werden de voorwerpen voornamelijk gebruikt voor religieuze, rituele en ceremoniële doeleinden. Zo bevinden zich onder deze archeologische vondsten voedselvaten, wijnkruiken, waterkruiken, wapens en muziekinstrumenten.De objecten zijn vaak gedecoreerd met een combinatie van abstracte motieven en afbeeldingen van planten en dieren. Hierbij zijn, naast zeer realistisch weergegeven dieren, ook aan de mythologie ontleende figuren te vinden zoals draken en feniksen. De artistieke kwaliteit en technische perfectie van deze decoraties bewijzen dat de Chinezen al heel vroeg in de geschiedenis zeer technisch ontwikkeld waren.
65 kleurenfoto's
Het Shanghai Museum leent maar zelden antieke voorwerpen uit. Dat maakt de tentoonstelling ’Antieke Bronzen’ in het Groninger Museum zo bijzonder.
Wie Shanghai bezoekt, kan niet om het Shanghai Museum heen, één van de grootste en modernste musea van China. Het museum is gewijd aan meer dan vijfduizend jaar Chinese kunstgeschiedenis en bezit ruim 120.000 voorwerpen, waarvan slechts een beperkte selectie is te zien.
De opstelling in het vijf verdiepingen tellende museum is niet chronologisch, maar verdeeld in verschillende categorieën als kalligrafie, keramiek, schilderkunst, beeldhouwkunst en meubilair. Er is ook regelmatig westerse kunst te zien. Daarvoor werkt het museum samen met onder meer het Guggenheim Museum, het British Museum en de Hermitage. Het Rijksmuseum in Amsterdam is onlangs aan dit rijtje toegevoegd, waardoor voor het eerst tekeningen en schilderijen van Rembrandt en zijn tijdgenoten in China waren te zien.
Het komt maar zelden voor dat het Shanghai Museum kostbare antieke voorwerpen uitleent aan andere musea. Dat geldt zeker voor de afdeling antieke bronzen die wordt gezien als één van de hoogtepunten. De meeste van deze bronzen zijn pas recent gevonden bij de opgraving van de grafcomplexen van de eerste keizers. Bronzen wijn- en voedselvaten werden vaak als grafgift meegegeven. De voorwerpen uit de Chinese Bronstijd (achttiende tot en met de derde eeuw voor Christus) zijn zo kostbaar dat ze maar zelden het museum verlaten. Daarom mag het bijzonder heten dat het Groninger Museum dat toch voor elkaar heeft gekregen voor de manifestatie ’Go China! Assen–Groningen’. Parallel aan de expositie over het Chinese terracotta leger in het Drents Museum in Assen toont het Groninger Museum een selectie uit de meer dan vierhonderd stukken tellende bronscollectie uit Shanghai. Hoogtepunten zijn een klokkenspel en een zeer kostbare cowrie, een pot waarin schelpen werden bewaard die dienden als betaalmiddel. Op het deksel staan zeven jaks die de inhoud van de cowrie bewaken en afschermen voor twee tijgers, die tegen de pot omhoog klimmen.
Tijdens de manifestatie Go China, die vrijwel dit hele Olympische jaar duurt, richt het Groninger Museum zich vooral op de Chinese hedendaagse en avant-gardekunst. Het lijkt dan niet erg voor de hand te liggen om het Chinajaar in te luiden met een expositie van eeuwenoude bronzen objecten.
Maar zo vreemd is deze keuze niet, legt conservator Ruud Schenk uit. Het Groninger Museum heeft een rijke collectie Aziatisch keramiek. Daarnaast zijn er ook raakvlakken tussen de bronzen objecten die vaak als grafgiften fungeerden, en het terracotta leger in Assen, waardoor er ook een figuurlijke brug wordt geslagen tussen beide steden.
De expositie in Groningen brengt in beeld hoe de bronzen voorwerpen in de loop der eeuwen zijn geëvolueerd. De bewerkingen en decoraties worden steeds verfijnder en laten zien hoe artistiek en technisch ontwikkeld de Chinezen al waren in de Bronstijd. Vaak vormen de decoraties combinaties van abstracte motieven en afbeeldingen van planten en dieren, waaronder ook aan de mythologie ontleende figuren als draken en feniksen. De bronzen zijn vrijwel niet aangetast. Wel is de oorspronkelijke bronskleur vaak veranderd in een gekleurde laag, die kan variëren van roodachtig, smaragd groen tot saffierachtig blauw.
Oorspronkelijk werden gietvormen van gebakken klei (terracotta) gebruikt om de bronzen potten en bekers te gieten. Wie ook de expositie over het terracotta leger in het Drents Museum bezoekt, zal daar ontdekken dat aan het einde van de Bronstijd, in de Keizertijd in de derde eeuw voor Christus, diezelfde bronzen vaten, kruiken en bekers weer fungeren als voorbeeld voor de terracotta voorwerpen die toen werden gemaakt als grafgift voor de keizer.
Veel bronzen voorwerpen hebben inscripties in vroege vormen van het Chinese schrift. Deze teksten onthullen vaak waarvoor de vaten werden gebruikt. Behalve voor het bewaren van dranken en voedsel dienden ze ook voor rituele, religieuze en ceremoniële doeleinden, waarin de voorouderverering een belangrijke rol speelde.
In principe waren alle inscripties gericht aan de voorouders. Op de oudste potten staat vaak alleen de naam van de voorvader. In de loop der eeuwen werden de inscripties langer. Eén van de beroemdste vaten op de tentoonstelling is de kleine ’Ke ding’ met aan de binnenkant een tekst van 72 karakters in kolommen geordend. Op dit vat beschrijft Ke de plichten ten aanzien van een voorouder. De tekst eindigt met: „Ke hoopt dat zijn zonen en kleinzonen dit (vat) altijd zullen blijven koesteren en gebruiken, tienduizend jaar lang, tijdens de voorouderlijke festiviteiten”. Deze vaste formule komt in duizenden inscripties voor.
De expositie in Groningen toont een mooie dwarsdoorsnede van de collectie in Shanghai. Maar wat ontbreekt, is het verhaal eromheen. Bezoekers moeten maar gissen naar de functie en betekenis van al die mooie voorwerpen. Hierbij alvast een tip aan mensen die deze expositie willen bezoeken: lees voor nog meer kijkplezier eerst de catalogus met de heldere bijdrage van sinoloog Oliver Moore.
Wat eigenlijk ook niet op deze expositie had mogen ontbreken, is een foto van het Shanghai Museum met zijn opvallende architectuur. Het bovenste deel van het gebouw, dat in 1996 werd geopend, heeft de vorm van een bronzen ’ding’, een traditioneel Chinees spijsvat. De Chinese architect Xing Tonghe heeft zich destijds laten inspireren door de voorwerpen uit de Chinese bronstijd, die een plaats zouden krijgen in het museum. Zijn ontwerp is rechtstreeks ontleend aan één van de vroegste (achttiende tot zestiende eeuw voor Christus) vondsten. In die periode hadden de wijn- en waterkruiken en voedselvaten een zeer eenvoudige vorm.
De Bronstijd wordt gezien als de oorsprong van de Chinese beschaving. De kunst uit die tijd is in de loop der eeuwen op alle mogelijke manieren gekopieerd. Maar ook nu nog blijkt de Bronstijd springlevend: ook hedendaagse architecten laten zich erdoor inspireren met het Shanghai Museum als aansprekend voorbeeld. Die koppeling legt Oliver Moore, docent van het Sinologisch Instituut van de Universiteit Leiden wel in zijn bijdrage aan de catalogus, maar de lijn naar het heden wordt jammer genoeg niet doorgetrokken op de expositie.
In het boeddhisme drukt kunst de bloei van het Zijn uit, zodat het de grote rust binnen het Zijn tot uiting kan brengen. Daarnaast is kunst de dialectiek van licht en schaduw, waarin kleur en vorm regeren over substantie. Boeddhistische kunst geeft een... Lees verder >>
In het boeddhisme drukt kunst de bloei van het Zijn uit, zodat het de grote rust binnen het Zijn tot uiting kan brengen. Daarnaast is kunst de dialectiek van licht en schaduw, waarin kleur en vorm regeren over substantie. Boeddhistische kunst geeft een overzicht van de rijke morfologie van de boeddha's en bodhisattva's, van goden en godinnen, van de architectuur van de stoepa's en andere religieuze bouwwerken. Het boek probeert de basisvorm en basisbetekenis weer te geven van het rijke spectrum van het boeddhisme: van Buryatia en Tuva in het verre Noord-Azië, via Centraal- en Oost-Azië naar India en Zuidoost-Azië
De twee grootste en mooiste collecties Indonesisch cultureel erfgoed ter wereld in dit boek samengebracht. Indonesia, de ontdekking van het verleden gaat niet alleen over de beroemde Wonoboyo goudvondsten en paleisschatten uit Sulawesi, Lombok en Bali.... Lees verder >>
De twee grootste en mooiste collecties Indonesisch cultureel erfgoed ter wereld in dit boek samengebracht. Indonesia, de ontdekking van het verleden gaat niet alleen over de beroemde Wonoboyo goudvondsten en paleisschatten uit Sulawesi, Lombok en Bali. Het gaat ook over unieke etnografica uit West- en Oost-Indonesië en over de manier waarop deze culturele erfenis tot stand is gekomen: door passies van individuele verzamelaars, door wetenschappelijke expedities, door archeologische vondsten, door giften van missionarissen en vorsten, maar ook door militaire veroveringstochten.
Inclusief kaart
