Na het succesvolle Het grote kindertekenboek verschijnt nu Het grote kinderverfboek. Dit boek leert kinderen spelenderwijs aan de slag te gaan met kleurpotlood, viltstift, (was)krijt en waterverf. De technieken worden met aansprekende voorbeelden... Lees verder >>

Na het succesvolle Het grote kindertekenboek verschijnt nu Het grote kinderverfboek. Dit boek leert kinderen spelenderwijs aan de slag te gaan met kleurpotlood, viltstift, (was)krijt en waterverf. De technieken worden met aansprekende voorbeelden stap-voor-stap uitgelegd. Het effect van de combinatie van materialen is direct zichtbaar. Plezier staat voorop in dit boek: fouten kunnen niet gemaakt worden!

Met de "Abstracte Schilder Methode" schildert u vanuit uzelf en ontwikkelt u uw eigen artistieke vaardigheden. Ga abstract, de praktijk bevat 65 studieopdrachten waarmee u zelfstandig aan de slag gaat. Een boek voor zowel amateurs als... Lees verder >>

Met de "Abstracte Schilder Methode" schildert u vanuit uzelf en ontwikkelt u uw eigen artistieke vaardigheden. Ga abstract, de praktijk bevat 65 studieopdrachten waarmee u zelfstandig aan de slag gaat. Een boek voor zowel amateurs als professionele kunstenaars en voor docenten en studenten die zich willen richten op het non-figuratieve en abstracte schilderen.

Auteur Rolina van Vliet laat in dit boek zien hoe de abstracte kunstenaar vrij met expressieve kleuren kan schilderen. Ga Abstract behandelt vragen als: hoe kunnen primaire of secundaire beeldelementen een kunstwerk maken of breken, wat bezit een goede... Lees verder >>

Auteur Rolina van Vliet laat in dit boek zien hoe de abstracte kunstenaar vrij met expressieve kleuren kan schilderen. Ga Abstract behandelt vragen als: hoe kunnen primaire of secundaire beeldelementen een kunstwerk maken of breken, wat bezit een goede compositie en hoe ga ik op zoek naar inspiratie? Bovendien bevat het verschillende vaardigheden, handige tips voor de kunstenaar en kleurrijke kunstwerken uit de praktijk. Zowel professionals als amateurs kunnen meteen aan de slag met dit boek!

Deze praktische gids biedt tal van inspirerende ideeën en technieken om zelf elfen te tekenen en te schilderen. Breng dit magische volk tot leven met behulp van de constructietekeningen van hoofden, handen, lichamen en vleugels, die u kunt kopiëren of... Lees verder >>

Deze praktische gids biedt tal van inspirerende ideeën en technieken om zelf elfen te tekenen en te schilderen. Breng dit magische volk tot leven met behulp van de constructietekeningen van hoofden, handen, lichamen en vleugels, die u kunt kopiëren of als basis kunt gebruiken voor uw eigen tekeningen. Of u nu een beginner bent of een ervaren kunstenaar, of u nu met traditionele of digitale media werkt, dit boek is geschikt voor iedereen die elfen wil tekenen. Aan de orde komen o.a. Watergeesten, Dryaden, Natuurgeesten, Bloemenelfen, Boomelfen, Sirenen, Kobolden, Pixies, Elfen en Kabouters.

Een uitgebreide collectie illustraties van bloemen, bomen, vogels, dieren, figuren en andere klassieke, traditionele en gestileerde afbeeldingen. Deze motieven, ontwerpen, patronen en randversieringen zijn een inspiratiebron voor ontwerpers, kunstenaars... Lees verder >>

Een uitgebreide collectie illustraties van bloemen, bomen, vogels, dieren, figuren en andere klassieke, traditionele en gestileerde afbeeldingen. Deze motieven, ontwerpen, patronen en randversieringen zijn een inspiratiebron voor ontwerpers, kunstenaars en alle anderen die geïnteresseerd zijn in het creëren van hun eigen originele ideeën en projecten.De ontwerpen zijn voor de hobbyisten rechtenvrij te gebruiken. Zo mogen de afbeeldingen worden gekopieerd en aangepast om ze in eigen toepassingen te gebruiken.

Na het succes van 'Ga Abstract'en 'Ga Abstract 2 De Praktijk' opnieuw een boek waarin lessen en studieopdrachten centraal staan. De 'Abstracte Schilder Methode' is de nieuwe manier van studeren, waarbij het schilderen vanuit uzelf en het ontwikkelen van... Lees verder >>

Na het succes van 'Ga Abstract'en 'Ga Abstract 2 De Praktijk' opnieuw een boek waarin lessen en studieopdrachten centraal staan. De 'Abstracte Schilder Methode' is de nieuwe manier van studeren, waarbij het schilderen vanuit uzelf en het ontwikkelen van artistieke vaardigheden centraal staan. De methode opent de weg naar de essentie van het schilderen: de weg naar creativiteit, expressiviteit, originaliteit en eigenheid. Een boek voor amateurs, professionele kunstenaars, docenten en studenten die zich willen richten op het non-figuratieve en abstracte schilderen.

Herdruk van de nog steeds goed verkopende, verkorte uitgave van het beroemde boek van Johannes Itten, Kunst der Farben (Kunst en Kleur). Deze studie-uitgave, bestemd voor kunstenaars, docenten en studenten van kunst- en ontwerpopleidingen, bevat de... Lees verder >>

Herdruk van de nog steeds goed verkopende, verkorte uitgave van het beroemde boek van Johannes Itten, Kunst der Farben (Kunst en Kleur). Deze studie-uitgave, bestemd voor kunstenaars, docenten en studenten van kunst- en ontwerpopleidingen, bevat de gehele kleurenleer. Een uitgave die allen die zich voor kleur interesseren, zal aanspreken. 

Interieur-, web-, mode- en grafisch ontwerpers en kunststudenten zullen voortdurend teruggrijpen naar dit basisboek voor inspiratie en begeleiding. Het boek bevat een onuitputtende reeks van kleurencombinaties, met de RGB- (rood, groen, blauw) en CMYK-... Lees verder >>

Interieur-, web-, mode- en grafisch ontwerpers en kunststudenten zullen voortdurend teruggrijpen naar dit basisboek voor inspiratie en begeleiding. Het boek bevat een onuitputtende reeks van kleurencombinaties, met de RGB- (rood, groen, blauw) en CMYK- (cyaan, magenta, geel, zwart) codering. Deze universele kleurcodes worden gebruikt in alle digitale en gedrukte media. Lewis laat zien wat het effect is van kleurrelaties door een en dezelfde combinaties in verschillende vlakken en formaten naast elkaar te plaatsen. Dit alles in een neutrale omgeving. Tot slot een galerie met werk van diverse kunstenaars. In hun verhalen kunt u alles vinden over de gekozen kleuren in hun werk en het effect ervan. Een fantastische uitgave voor iedere kleurliefhebber!

Van oorsprong is de icoon een traditionele schildering uit de wereld van de orthodoxe kerk. Het boek gaat in op de praktische kant, het zelf vervaardigen van een icoon volgens deze oude traditie. De zes auteurs werken volgens de strikte richtlijnen van... Lees verder >>

Van oorsprong is de icoon een traditionele schildering uit de wereld van de orthodoxe kerk. Het boek gaat in op de praktische kant, het zelf vervaardigen van een icoon volgens deze oude traditie. De zes auteurs werken volgens de strikte richtlijnen van de Byzantijnse traditie. Het boek geeft heldere instructies voor alle stadia van het proces: de voorbereiding van houten panelen, de keuze van het onderwerp, de kleurcombinaties en de stapsgewijze opbouw van het schilderen van de zes geselecteerde icoonmotieven. Het boek is rijkelijk geïllustreerd. En alle werken zijn uitgebreid beschreven en de opbouw ervan wordt stapsgewijs getoond. geschikt voor zowel beginners als gevorderden.

Eindelijk een vervolg op de bestseller Grenzeloze creativiteit van Mary Todd Beam, het boek dat de kunstenaar prikkelt om persoonlijke kaders los te laten. Eindeloze creativiteit stimuleert de kunstenaar een volgende stap te maken. De 26 praktische... Lees verder >>

Eindelijk een vervolg op de bestseller Grenzeloze creativiteit van Mary Todd Beam, het boek dat de kunstenaar prikkelt om persoonlijke kaders los te laten. Eindeloze creativiteit stimuleert de kunstenaar een volgende stap te maken. De 26 praktische oefeningen dienen als ondersteuning om richting te geven aan de eindeloze mogelijkheden van diverse materialen, mediums en verf. Met als doel de persoonlijke creativiteit naar een hoger niveau te tillen. Een creatieve uitdaging voor elke kunstenaar.

Diep in onszelf ligt een bron van creativiteit. Door mandala’s te tekenen en door intuïtief te tekenen en schilderen, kun je jezelf en de diepere lagen van je bewustzijn ontwikkelen. Hier ligt een ware schat verborgen die je door beeldtaal kunt ontdekken... Lees verder >>

Diep in onszelf ligt een bron van creativiteit. Door mandala’s te tekenen en door intuïtief te tekenen en schilderen, kun je jezelf en de diepere lagen van je bewustzijn ontwikkelen. Hier ligt een ware schat verborgen die je door beeldtaal kunt ontdekken en laten zien. Door met dit boek te werken, geef jij je creativiteit de kans te bloeien waardoor je zelf nog meer gaat groeien. Je zult je passie voelen, voeden en laten stromen! Met de duidelijke beschrijvingen, inspirerende voorbeelden, praktische tips en coachinggerichte adviezen kun je zelf met mandalatekenen en intuïtief tekenen en schilderen aan de slag gaan. Aan vele technieken en effecten wordt aandacht besteed, van geometrie (constructies met de passer) tot nat-in-nat-werken (met verf op nat papier). Oefeningen voor zowel het werken in de cirkel als vanuit de vrije expressie en combinaties hiervan geven een verrassende wending aan je eigen creatieve inspiratie. Ga mee op ontdekkingstocht en verras jezelf! Pascale Tichelaar-Rakers heeft vele cursussen en opleidingen gevolgd om zich diverse teken- en schildertechnieken eigen te maken en om meer inzicht te krijgen in haar eigen levensloop. Als creatief coach, tekentaaldocent en -therapeut en organisator probeert zij een inspiratiebron te zijn en reikt zij anderen hulpmiddelen aan om bij hun eigen passie te komen.

De klassieke school Schildertechnieken is een rondleiding door een opleidingsatelier met de klassiek geschoolde kunstenaar Juliette Aristides – als uw gids. Aristides gebruikt de werken van oude meesters en de meest gerespecteerde realistische... Lees verder >>

De klassieke school Schildertechnieken is een rondleiding door een opleidingsatelier met de klassiek geschoolde kunstenaar Juliette Aristides – als uw gids. Aristides gebruikt de werken van oude meesters en de meest gerespecteerde realistische kunstenaars van vandaag om principes te onthullen en te onderwijzen. In eigen tempo kunnen de studenten geleidelijk aan hun vaardigheden ontwikkelen. Met praktijkgerichte oefeningen voor het maken van o.a. stillevens en portretten. De klassieke school Schildertechniekenis ideaal voor de kunststudent die op zoek is naar een tijdloos en visueel onderwijsmodel op schildergebied. Recensie(s) NBD|Biblion recensieDit schilderhandboek is een vervolg op Aristides' eerste boek 'De klassieke school - Tekentechnieken'*, dat een enthousiast onthaal kreeg. Dit boek geeft inzicht in de onderwijsmethode van de auteur, de ateliermethode, gebaseerd op het klassieke 'vaardigheidsonderricht', dat haar hoogtepunt bereikte in de tweede helft van de 19e eeuw. Bevat een voorwoord, inleiding, appendix, literatuurlijst en een register. Het boek bestaat uit vier delen. Deel 1 behandelt het onderwijs in het atelier, in deel 2 komen compositie, tonaliteit en kleur aan bod, deel 3 besteedt aandacht aan de werkwijze van de schilder en het schilderen naar het leven en in deel 4 komen het schilderen van stillevens en portretten en het figuurschilderen aan de orde. De eerste zes hoofdstukken worden afgesloten met een schilderoefening. Prachtig verzorgd boek met schitterende illustraties en duidelijke lay-out. In eerste instantie gericht op studenten kunstgeschiedenis en studenten aan kunstacademies. Edoch, iedereen die in schilderkunst geinteresseerd is, kan genieten van dit boek.

Het Handboek voor de kunstenaar is een complete, praktische gids voor de beeldende kunsten. Een breed georiënteerd naslagwerk met meer dan 1000 illustraties in kleur. Alle aspecten van technieken, gereedschappen en materialen worden besproken. Naast de... Lees verder >>

Het Handboek voor de kunstenaar is een complete, praktische gids voor de beeldende kunsten. Een breed georiënteerd naslagwerk met meer dan 1000 illustraties in kleur. Alle aspecten van technieken, gereedschappen en materialen worden besproken. Naast de vele eigentijdse procedés en traditionele technieken bevat deze gids een schat aan wetenschappelijk onder- bouwde, technische informatie en deskundige adviezen op het gebied van het tekenen en schilderen, de grafische technieken en de beeldende kunsten.

Materialen voor de kunstschilder is een compacte, onmisbare en uitgebreide praktische gids voor iedere kunstschilder, beginner of gevorderde. De informatie en adviezen zijn duidelijk, gedetailleerd en vertellen je precies welke materialen het beste... Lees verder >>

Materialen voor de kunstschilder is een compacte, onmisbare en uitgebreide praktische gids voor iedere kunstschilder, beginner of gevorderde. De informatie en adviezen zijn duidelijk, gedetailleerd en vertellen je precies welke materialen het beste passen bij welke techniek om zo een optimaal resultaat te krijgen. De gids bespreekt onder meer de verschillende soorten verf (o.a. olieverf, waterverf, acryl en gouache), penselen, technieken en papier.

GEMMA GUASCH en JOSEP ASUNCIÓN zijn beeldend kunstenaar. Ze werken samen onder de naam Creart, een culturele instelling die experimenteert met collectieve artistieke projecten. Op basis van hun lange ervaring als docent aan de kunstacademie hebben zij de... Lees verder >>

GEMMA GUASCH en JOSEP ASUNCIÓN zijn beeldend kunstenaar. Ze werken samen onder de naam Creart, een culturele instelling die experimenteert met collectieve artistieke projecten. Op basis van hun lange ervaring als docent aan de kunstacademie hebben zij de voorbeelden in dit boek uitgezocht en uitgewerkt. Biblion recensie: Schildertaal bestaat uit kleur, vorm, ruimte en lijnvoering. De lijnvoering omvat de toon, de snelheid en de emotionele lading van hetgeen door de schilder wordt gezegd. In dit boek komen verschillende aspecten van lijnvoering aan de orde. Na de inleiding worden de kenmerken van lijnvoering, de persoonlijke expressie en het experimenteren met lijnvoering behandeld. Daarna worden achtereenvolgens de lijnvoering in de levende natuur, het stilleven, het landschap, de menselijke figuur en de abstractie besproken. Door middel van creatieve voorbeelden kijkt de lezer over de schouder van de kunstenaar mee en wordt aangespoord zelf met diverse lijnvoeringen te experimenteren. Ook worden voorbeelden getoond van beroemde schilders. Het boek eindigt met een woordenlijst, waarin onder andere diverse materialen aan bod komen. Erg mooie en verzorgde uitgave, waarin de wat gevorderde schilders zeker inspiratie zullen vinden. Ervaring is wel vereist, informatie over compositie, perspectief en dergelijke ontbreekt. Aanrader.

Mimi Avelingh laat in dit boek met praktijkvoorbeelden zien hoe en waarom schilderen, boetseren en tekenen van invloed kunnen zijn op ons innerlijk en lichamelijk welzijn. Voor vakmensen en... Lees verder >>

Mimi Avelingh laat in dit boek met praktijkvoorbeelden zien hoe en waarom schilderen, boetseren en tekenen van invloed kunnen zijn op ons innerlijk en lichamelijk welzijn. Voor vakmensen en leken.

Anatomie voor kunstenaars is een gedetailleerd en visueel aantrekkelijk naslagwerk dat het tekenen van het menselijk lichaam op een frisse manier benadert. Tien beroemde schilderijen worden bestudeerd en er wordt gekeken naar de visie op, en de kennis en... Lees verder >>

Anatomie voor kunstenaars is een gedetailleerd en visueel aantrekkelijk naslagwerk dat het tekenen van het menselijk lichaam op een frisse manier benadert. Tien beroemde schilderijen worden bestudeerd en er wordt gekeken naar de visie op, en de kennis en het gebruik van de anatomie bij de verschillende kunstenaars. Anatomie voor kunstenaars is het ideale naslagwerk voor iedereen die op zoek is naar een uitgebreide en moderne visie op het vastleggen van de menselijke anatomie